Мануэль Чили «Каспикара» (ок. 1723 - ок. 1796) был эквадорским скульптором, который, наряду с Бернардо де Легарда и Хосе Олмосом «Эль Гран Пампите», в 18 веке считался одним из величайших представителей так называемой школы Кито.
С юных лет, обладая большим талантом, он обучался скульптуре и резьбе в мастерской Кито. Каспикара культивировал религиозные мотивы, пока не стал одним из самых известных в свое время не только в Америке, но и в Европе.
Метрополитен-музей
Говорят, что Карлос III из Испании сказал: «Меня не беспокоит, что в Италии есть Микеланджело, а в моих колониях в Америке - мастер Каспикара».
Работы Каспикары украшают колониальные церкви Кито, в частности, Кафедральный собор Кито и монастырь Сан-Франциско. Подчеркивает в своем творчестве реализм, с которым он изображает невзгоды распятого Иисуса и боль на лицах его персонажей.
биография
Мануэль Чили родился около 1723 года в Сан-Франциско-де-Кито, территории, которая тогда принадлежала Королевской аудиенции Кито под властью Испанской империи.
Подробностей его жизни немного, но считалось, что его происхождение было чисто коренным, поэтому, в отсутствие портретов, предполагается, что это человек с медным лицом и гладкой кожей.
Наверняка его внешность помогла ему взять сценический псевдоним Каспикара. На коренном языке кечуа слова caspi и cara означают дерево и кору соответственно; поэтому Каспикара можно было перевести как «Деревянная кожа» или «Деревянное лицо», как и произведения, рожденные его искусством.
Как и многие другие местные жители и метисы, он начал свое обучение в одной из мастерских ручного труда в Кито.
С ранних лет он выделялся своим талантом и получал поддержку священников-иезуитов, которые заботились о его образовании, питании, жилье и давали ему денежное пособие.
Высокое качество его работ принесло ему известность во всех уголках империи, и говорят, что его работы украшали храмы и дома в Перу, Колумбии, Венесуэле и Испании.
Все его работы бесценны, так как они были объявлены культурным наследием Эквадора. Более того, даже если он принадлежал частной коллекции, его нельзя было коммерциализировать.
Смерть
Эксперты сходятся во мнении, что Мануэль Чили «Каспикара» умер около 1796 года, хотя некоторые утверждают, что он вполне мог дожить до первого десятилетия XIX века. Известно, однако, что он умер в бедности в хосписе.
Художественная работа
Работы Каспикары явно связаны с школой Кито 18 века. Признано влияние Бернардо де Легарда и Диего де Роблеса, в мастерских которых он работал в юности.
Он всегда использовал религиозные мотивы и был одним из величайших представителей полихромного дерева, следуя формам и стилям, типичным для кастильской школы испанского барокко.
Как и многие художники того времени, они смешали в своих персонажах коренные и европейские черты. У некоторых темная кожа заметна, у голубоглазых и бородатых.
Все его работы сосредоточены на религиозных мотивах, особенно на его Христах, девственницах и запрестольных образах. Фактически, именно его изображения распятого Христа распространили его славу по всей империи, поскольку они привлекали внимание к реалистичному изображению не только язв и ран, но и боли на лице Иисуса.
Он был первым и единственным из колониальных художников, создававших обнаженную натуру, и одним из немногих, кто делал групповые скульптуры; его миниатюры - зрелище виртуозности.
Критика его работы
- «Его работы - законченное совершенство, и неизвестно, чем в них восхищаться больше: удачная идея композиции или мастерская манера исполнения, элегантная грация линий или великолепная драгоценность массы, если тщательная интерпретация драпировки его статуй или правильность анатомических форм его восхитительных распятий.
Прямой потомок испанской школы полихромной резьбы, он работал только над религиозными произведениями, полными глубоких чувств и, следовательно, отмеченными элегантным стилем барокко 18 века ».
(Хосе Габриэль Наварро, Скульптура в Эквадоре XVI, XVII и XVIII веков, стр. 171).
- «Человек редких талантов, он прошел обучение в одной из многих скульптурных мастерских, которые были в городе в то время, и удивительным образом овладел искусством. Его работы - законченное совершенство, и неизвестно, чем в них восхищаться больше: скрупулезной интерпретацией драпировки его статуй или правильностью анатомических форм его восхитительных распятий.
Он - принц колониальной американской скульптуры уже за абсолютное совершенство своих работ и за его плодородие. Будучи прямым потомком школы полихромной резьбы, он работал только с религиозными произведениями, полными глубоких чувств, поэтому отмечен элегантным стилем барокко 18 века.
Стоит отметить - да, - что Каспикара, подражая кастильским скульпторам XVI и XVII веков, произвел эмоции и ощутил культ своего искусства; Нет ни одного изображения этого знаменитого индейца, которое не несло бы в себе, кроме четкости форм, истинной искренности самых сильных эмоций.
Каспикара был великим исполнителем, а временами достигал виртуозности, так тонки волнистые плоскости некоторых из его статуй и так величественно усовершенствованы его модели ».
Фрай Агустин Морено Проаньо, Каспикара (1976).
Самые известные работы
Датировать работы Каспикары очень сложно. Ему приписывают множество работ, среди которых:
Ссылки
- Авилес Пино, Э. (2018). Каспикара - Исторические персонажи - Эквадорская энциклопедия. Энциклопедия Эквадора. Доступно на: encyclopediadelecuador.com.
- En.wikipedia.org. (2018). Каспикар. Доступно на: en.wikipedia.org.
- Эразо, Л. (1992). Принц колониальной скульптуры Quiteña: Caspicara - исследованный. Доступно на: archive.li.
- Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Кито. Мануэль Чили, «Каспикара». , Доступно на: cvc.cervantes.es.
- Варгас, Дж. (1944). Колониальное искусство Кито. Кито, Эквадор:.
- Ривас, Дж. (2012). Сайт под названием San Francisco :: Key Magazine. Доступно на: web.archive.org.
- Ларрива, Г. (2014). «ИССЛЕДОВАНИЕ ТЕХНОЛОГИИ ПРОИЗВОДСТВА СКУЛЬПТУРНЫХ РАБОТ CASPICARA, ЧЕРЕЗ ТЕХНИЧЕСКОЕ ИЗУЧЕНИЕ СКУЛЬПТУРНОЙ КОМПЛЕКТЫ:« LA SABANA SANTA », РАСПОЛОЖЕННОЙ В СОБОРЕ Кито. , Кито, Эквадор: UNIVERSIDAD TECNOLÓGICA EQUINOCCIAL FACULTURE ARCHITECTURE, ART AND DESIGN, pp. 31, 32, 38-45. Доступно по адресу: repository.ute.edu.ec.