- происхождения
- Задний план
- Объем
- характеристики
- Рискованное предложение
- Средство подачи жалобы
- Альтернативная форма общения перед лицом цензуры
- Стиль
- Представители и работы
- Представители
- Пьесы
- Ссылки
Социальная поэзия была интеллектуал током , который возник в Испании в 1950 и 1960 год в то время контекст Пиренейской нации был отмечен резкой диктатурой «Генералиссимус» Франко - Франциско.
Режим начал начальную фазу после кровавой гражданской войны (1936-1939) и изоляции после Второй мировой войны. Самыми известными представителями социальной поэзии были Мигель Эрнандес, Габриэль Селайя, Блас де Отеро, Анхела Фигера Аймерих и Глория Фуэртес.
Габриэль Селайя, представитель социальной поэзии. Источник: Альберто Шоммер, через Wikimedia Commons.
Точно так же можно упомянуть таких поэтов, как Хосе Йерро и Висенте Алейшандре, последний также член так называемого Поколения 27. В качестве исторического прецедента на него оказали влияние такие авторы, как Сезар Вальехо и Карлос Эдмундо де Ори.
Это было литературное движение, характеризующееся осуждением несправедливости, совершенной Франко после окончания гражданской войны. Подавление свободы слова и поддержка элиты последователей диктатора подверглись критике. Помимо письма, это направление охватило театр и музыку, вдохновляя художников по всему миру.
происхождения
С падением его фашистских союзников, Адольфа Гитлера и Бенито Муссолини, после 1945 года франкизм оказался в дипломатической изоляции. Эти события укрепили противников режима, которые видели в поэзии средство самовыражения.
Социальная поэзия, также известная как «Компромиссная литература» или «Engagée», разразилась как социально-политический художественный протест во времена репрессий. К тому времени Франко правил Испанией железной рукой и несомненным авторитаризмом.
Задний план
Журнал Espadaña (1944–1951) является важным прецедентом для движения. В нем публиковались такие известные поэты, как Блас де Отеро, Сезар Вальехо и Пабло Неруда. Его главной целью было отстаивание испанских художественных ценностей до Гражданской войны, максимальное выражение которых обозначено в Поколении 27.
Между 1940 и 1950 годами в стиле, известном как постизм, было много композиции. Он был создан группой очень известных поэтов-авангардистов, в том числе Карлосом Эдмундо де Ори.
Постизм отличался явными тенденциями к экспрессионизму и сюрреализму.
Объем
По словам нескольких авторов, скомпрометированная литература не смогла выполнить свое предназначение. Как и другие художественные выражения того времени, такие как кино и театр, целью было содействие политическим и социальным изменениям.
Его цель заключалась в том, чтобы мотивировать население, требовать основных прав, а не соглашаться на статус-кво диктатуры.
Однако насколько можно изменить мир или Испанию с помощью поэзии? Люди читали стихи не для того, чтобы вдохновить себя на социально-политические изменения или улучшить окружающую среду.
Следовательно, с художественной точки зрения это движение было очень недолговечным. С течением времени его поэты переходили на другие стили выражения.
характеристики
Рискованное предложение
Это был очень рискованный способ проявления; Правительство Франко не пренебрегало исчезновением всего, что ему противостояло. Поэтому представители социальной поэзии рискуют жизнью ради защиты свободы посреди угнетения.
Средство подачи жалобы
Бюст Хосе Йерро, представителя социальной поэзии. Источник: Карлос Дельгадо, Wikimedia Commons.
По мнению этих писателей, «поэт должен показать реальность страны, осудить проблемы нации и поддержать самых обездоленных. Поэзия рассматривается как инструмент для изменения мира »(López Asenjo, 2013).
Альтернативная форма общения перед лицом цензуры
Важно помнить, что Закон о цензуре действовал в Испании с 1938 по 1966 год. Другими словами, социальная поэзия была смелым интеллектуальным предложением на фоне очень ограничительных правил прессы. Для многих историков это был один из ориентиров других мировых протестных движений, таких как Революция 68-го.
Стиль
Стиль социальной поэзии уходит от интимно-сентиментального личного предложения или общей лирики. Он использует разговорный, прямой, ясный язык, легко понятный любому типу читающей публики, поскольку цель - охватить как можно больше людей. Содержание - это центр композиции, более актуальный, чем эстетика.
Важно отразить солидарность с привязанностями и страданиями других, особенно с бедными и маргинальными.
Он не обходится без метафор, изображений и других стилистических средств литературного письма. Однако понимание никогда не нарушается, выбранные слова обычно очень краткие, чтобы уменьшить пределы интерпретации.
Представители и работы
Представители
Наиболее известными писателями были:
- Мигель Эрнандес (1910-1942).
- Габриэль Селайя (1911-1991).
- Анхела Фигера Аймерич (1902-1984).
- Хосе Йерро (1922-2002).
- Глория Фуэртес (1917-1998).
- Висенте Алейшандр (1898-1984).
Портрет Глории Фуэртес, представительницы социальной поэзии. Источник: Артуро Эспиноза, Wikimedia Commons.
- Блас де Отеро (1916-1979), последний был самым символическим поэтом движения с его свободными стихами, его постоянными призывами к миру и осуждению.
Пьесы
Отличительной чертой социальной или «преданной» поэзии было изображение социально-политического строя Испании. Это ясно передано в таких стихах, как Viento del Pueblo (1937) и El Hombre que Acecha (неопубликовано, опубликовано в 1981 году) Мигеля Эрнандеса, который считается одним из пионеров движения.
Следует отметить, что Мигель Эрнандес также был частью авангардных движений 27 и 36 годов.
Висенте Алейшандр, со своей стороны, был интегрирован в различные художественные направления, такие как вышеупомянутый 27 'и пост-франкизм (1970-е годы), и написал такие книги, как La Sombra del Paraíso (1944) и Poemas de Consumación (1968), среди которых другие работы. Однако Алейксандр был гораздо более известен своими сюрреалистическими наклонностями и подвижностью.
«Земля без нас» и «Алегрия» - обе книги, опубликованные в 1947 году, написаны Хосе Йерро и описывают опустошение войн. Тенденция к солидарности также отражена в Quinta del 42 '(1958).
Точно так же антивоенная эмпирическая тенденция Глории Фуэртес, иногда автобиографическая, была подчеркнута в ее сотрудничестве с журналом Cerbatana. Фуэртес, как никто другой, знал, что нужно достучаться до масс благодаря своему прямому и искреннему стилю, его работы часто подвергались цензуре со стороны режима.
Блас де Отеро также был преследуемым интеллектуалом; Он опубликовал свои наиболее важные произведения социальной поэзии за пределами Испании: «Я прошу мира и слова» (1952 г.), «Анча» (1958 г.), «Это не книга» (1962 г.) и «Что насчет Испании» (1964 г.).
Остальное - это тишина (1952) и «Cantos beros» (1954) Габриэля Селайи, представляют собой наиболее прямое отражение неэлитарной поэзии, сфокусированной на демонстрации реальности франкистской Испании.
Точно так же диссидентские настроения очевидны в «Сориа пура» (1952) и «Жестокая жестокость» (1958) Анджелы Фигера Аймерич. Последний был опубликован в Мексике, чтобы избежать цензуры.
Ссылки
- Понте, Дж. (2012). Посвященная поэзии. Испания: Цифровой журнал La Voz de Galicia. Получено с: lavozdegalicia.es
- Лопес А., М. (2013). Послевоенная социальная поэзия. (N / A): основной язык. Получено с: masterlengua.com
- Un Memoriam: Centenario de Blas de Otero: Социальный и преданный поэт (2016). (N / A): Когда-нибудь где-нибудь. Получено с: algundiaenalgunaparte.com.
- Стихи социального содержания. (2016). (Н / Д): Альманах. Получено с: com.
- Социальная поэзия (2019). Испания: Википедия. Получено с: wikipedia.org.