ТЕАТРАЛЬНАЯ ВИРТУАЛЬНОСТЬ: ИЗ ЧЕГО ОНА СОСТОИТ И ЭЛЕМЕНТЫ - ЛИТЕРАТУРА - 2025

Театр виртуальность является внутренней способностью из всех драматического текста , которые будут представлены на сцене, то есть, чтобы стать игрой. Это как раз одна из основных характеристик, отличающих драматический литературный жанр от повествовательного (романы, рассказы, легенды, басни) и от лирического (оды, элегии, эклоги).

В этом смысле понятие театральной виртуальности связано с понятиями драматического текста и театрального текста. Здесь удобно рассмотреть этимологическое происхождение слов драма и театр. Первое происходит от греческого dran, что переводится как «делать» или «действовать», а второе происходит от theatron, также греческого термина, означающего «место, чтобы увидеть».

Таким образом, драматурги задумывают свои произведения для исполнения. Поэтому его тексты содержат очень богатые, хотя и общие указания, как их следует ставить. Благодаря этому он представляет два уровня с разной степенью устойчивости: вербально проявленный текст (более или менее устойчивый) и сценический компонент (переменный).

Что касается театрального текста, то он имеет более тесное отношение к постановке и игре. В этих пространствах материализуется театральная виртуальность. В постановке есть элементы, которые явно требуются художественным текстом или явно им подразумеваются. Но есть и элементы, добавленные производством.

Что такое театральная виртуальность?

Возможно, одним из элементов драмы, где можно лучше всего оценить, из чего состоит театральная виртуальность, являются сценические указания или инструкции. По традиции драматург пишет их, чтобы проинформировать читателей о различных деталях постановки своей пьесы.

К ним относятся временные рамки, постановки, требования к производству, входы и выходы, действия на сцене и выступления на линии.

В некоторых случаях они также предоставляют информацию о стиле и тоне работы. Кроме того, они предлагают руководство и вдохновение для творческой команды.

С другой стороны, следует отметить, что они не написаны для произнесения вслух в полном произведении. Эти инструкции имеют формат, отличный от диалогового, и, хотя единых правил нет, они обычно пишутся курсивом и часто в круглых скобках.

Элементы

Есть несколько технических элементов, которые способствуют виртуальности театра. В значительной степени эти элементы определяют возможности превращения драматического текста в театральный. Некоторые из них будут описаны ниже.

Действовать

Акт - это часть игры, которая происходит между перерывами. Это самый большой раздел вашего сценария, состоящий из единой группы действий. Акт содержит более мелкие части, такие как изображения и сцены.

Сейчас современные долгоиграющие произведения состоят из двух-трех действий. Двухактная структура более популярна, потому что меньший перерыв позволяет драматургу сделать действие более интенсивным.

Раньше пятиактная форма была стандартной, но она устарела. Четырехактная структура так и не материализовалась.

Место действия

Сцены - традиционные отрывки драматических текстов, выполняющие различные функции. Они могут указывать на изменения во времени, изменения местоположения, переходы от одного сюжета к другому, появление новых персонажей и реорганизацию актеров на сцене.

С другой стороны, у сцен нет предустановленной продолжительности. Они могут длиться несколько минут или даже весь акт. В современных пьесах смену сцен обычно обозначают визуально, обычно путем изменения освещения. Но их также можно различить по входу и выходу актеров.

Картина

Изображения представляют собой отличные последовательности в драматических структурах. Его поверхность намного больше, а контуры неточнее, чем у сцен.

Они связаны с серьезными изменениями в пространстве, окружающей среде или времени. Как правило. Они означают большие изменения в пейзаже.

Размерности

В аннотациях подробно рассказывается о постановке спектакля. Среди прочего, они говорят актерам, где сидеть, стоять, двигаться, входить и выходить.

Кроме того, их можно использовать, чтобы указать актеру, как формировать свою игру. Эти заметки могут описывать, как персонаж ведет себя физически или психологически, и используются драматургом для определения эмоционального тона пьесы. Некоторые сценарии также содержат примечания по освещению, музыке и звуковым эффектам.

В этом смысле драматурги подходят к этим ограничениям по-разному. Некоторые очень подробно описывают инструкции по сценарию. Другие писатели больше сосредотачиваются на сценическом действии.

Некоторые драматурги указывают, как следует интерпретировать определенные строки, помещая наречие перед строкой диалога, например «скрытно».

Точно так же некоторые из этих инструкций могут стать романтическими, поэтическими или нетрадиционными. В таком случае они могут создавать большие проблемы для чтения.

Исторически инструкции к сценам в опубликованных сценариях были взяты из путеводителя режиссера сцены. В настоящее время количество, содержание, стиль и формат публикуемых произведений являются прерогативой драматургов, время от времени вносимых редактором.

Отдельно

Кроме того, присутствуют выступления персонажей вслух и перед публикой, но они не «слышны» другими актерами.

Раскрывая мысли этих персонажей, они выполняют функцию раскрытия их истинных намерений. Кроме того, они служат для установления у зрителя определенного сговора с актерами.

Ссылки

1. Феррис, Л. (2017). Искусство сейчас: введение в театр и перформанс. Огайо: Театральный факультет Университета штата Огайо
2. Виллегас, Дж. (2005). Многокультурная история театра и театральности в Латинской Америке. Буэнос-Айрес: от редакции Galerna.
3. Калпепер, Дж .; Шорт, М. и Вердонк, П. (редакторы) (2002) .. Изучение языка драмы: от текста к контексту. Лондон: Рутледж.
4. Пфистер, М. (1991). Теория и анализ драмы. Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
5. Урбинати Р. (2016). Play Readings: Полное руководство для театральных деятелей. Берлингтон: Focal Press.
6. Катрон, Л. Е. и Берт, Н. А. (2017). Элементы драматургии. Иллинойс: Waveland Press.
7. Гарсиа дель Торо, А. (2011). Театральность: как и зачем преподавать драматические тексты. Барселона: Грао.
8. Дель Мораль, Р. (2014). Риторика: Введение в литературное искусство. Мадрид: От редакции Verbum.