ДАДАИЗМ: ПРОИСХОЖДЕНИЕ, ХАРАКТЕРИСТИКИ, ПРОЯВЛЕНИЕ И ПРЕДСТАВИТЕЛИ - ЛИТЕРАТУРА - 2026

Дадаизм был культурным и художественным движением родились в Швейцарии в 1916 году в то время, Европа была в полном Первой мировой войне и город Цюрих стал убежищем для многих интеллектуалов и художников , которые пытались избежать конфликта. Некоторые из этих беженцев были основателями движения, например Хьюго Белл или Тристан Цара.

Создатели дадаизма стремились уничтожить все коды и системы в мире искусства. Они утверждали, что их движение было на самом деле антихудожественным. Эта позиция, однако, выходила за рамки культуры, поскольку это была тотальная идеология, которая стремилась порвать с буржуазными и гуманистическими планами, которые привели к началу войны.

Источник: Марсель Дюшан - Источник: Photoshop (я), оригинальная фотография GNU из Gtanguy

С этим намерением дадаисты сделали ставку на полное преобразование. Среди его принципов были индивидуальная свобода, противоречие, случайность и защита хаоса от установленного порядка. Его работы пытались произвести впечатление на зрителей, нарушив прежние художественные коды.

Идеи этого движения быстро распространялись. Его участники составили несколько манифестов, нашедших отклик во многих частях мира. Среди мест, которые лучше всего приветствовали дадаизм, были Берлин с высокой идеологической нагрузкой и Нью-Йорк.

Происхождение и исторический контекст

XIX век, особенно его вторая половина, был периодом напряженности в Европе. В течение этих десятилетий угроза войны между континентальными державами сохранялась.

Наконец, напряженность, вызванная экспансионизмом, империализмом и социальными конфликтами, стала причиной того, чего все боялись. В 1914 году началась Первая мировая война, которая за несколько недель затронула весь европейский континент.

Именно в этом контексте возникли первые художественные авангарды. У них было двойное значение: разрыв с предыдущим порядком и надежда на то, что с помощью искусства можно будет преобразовать чрезвычайно жестокий и хаотический мир.

Цюрих, рай для интеллектуалов и художников

Первая мировая война или Великая война остановили художественную и интеллектуальную жизнь на континенте. Были вызваны некоторые авторы авангарда.

Некоторые скончались, а другие не смогли вернуться к своей творческой деятельности. Париж, традиционная культурная столица Европы, приветствовавшая великие художественные авангарды, был вовлечен в конфликт.

Интеллектуалы и художники, которым не нужно было вербоваться, искали убежище. Пунктом назначения, выбранным значительной частью из них, была Швейцария, которая оставалась нейтральной во время войны. В этой стране город, который приветствовал большинство интеллектуалов, был Цюрих, который, таким образом, стал первоклассным культурным центром.

Кабаре Вольтер

Среди интеллектуалов, нашедших убежище в Швейцарии, были представители различных художественных авангардистов, таких как немецкий экспрессионизм, французский кубизм или итальянский футуризм.

В этой обстановке поэт и театральный режиссер Хьюго Белл и его жена разработали проект по открытию литературного кафе, где могли бы встретиться все эти артисты. Так родилось Кабаре Вольтер, открытое 5 февраля 1916 года.

Белл объявил об открытии в прессе и пригласил всех местных артистов Цюриха прийти на площадку. Приглашение было успешным, и в Cabaret Voltaire приняли участие Тристан Цара, Жан Арп, Марсель Янко, Ричард Хюльзенбек и многие другие.

Портрет Тристана Цары (Роберт Делоне)

Создание дадаизма и значение термина

Дадаизм зародился на одной из первых встреч в Кабаре Вольтер. Именно 8 февраля 1916 года группа художников основала движение.

Термин «дада» был создан тремя основателями этого течения: Жаном Арпом, Хансом Рихтером и Тристаном Царой. По его словам, их встреча и само основание дадаизма произошло благодаря «искусству совпадений».

Есть две теории возникновения термина дадаизм. Согласно первой, присутствующие на встрече наугад открыли французский словарь. Первым словом, появившимся на странице, было «дада», что на этом языке означает «деревянная лошадь».

Вторая гипотеза указывает на то, что на самом деле имя происходит от первых звуков, которые издает ребенок: «да да».

В обоих случаях название движения было первым протестом против рационализма и интеллектуализма, виновных, по мнению дадаистов, в том, что они спровоцировали войну.

расширение

Достаточно скоро дадаисты начали организовывать мероприятия с общей целью: шокировать и скандалить. Вольтер стал модным местом в городе благодаря художественным предложениям этого движения.

В 1917 году участники движения начали издавать журнал «Дада», а также различные манифесты об их инициативе.

В том же году французский художник Франсис Пикабиа, также живущий в Швейцарии, связался с Царой и помог ему завершить самый важный документ в рамках этого движения: Дадаистский манифест. Это увидело свет в 1918 году и решительно способствовало распространению его идей.

После окончания Первой мировой войны дадаизм достиг Германии и Парижа. Важную роль в этом расширении сыграло возвращение некоторых беженцев из Цюриха в страны их происхождения.

Нью-Йоркская группа

Велосипедная дорога Марселя Дюшана.

Цюрих был не единственным местом, выбранным интеллектуалами, которые хотели избежать Первой мировой войны. Нью-Йорк в Соединенных Штатах был еще одним из городов, которые приветствовали этих беженцев. Среди прибывших были Дюшан и Пикабиа, которые стали двумя ведущими дадаистами.

Эти художники воспользовались культурной средой Нью-Йорка. В предыдущие десятилетия здесь уже возникли некоторые авангардные течения, разделяющие нигилистический и новаторский дух дадаистов.

За год до основания дадаизма в Нью-Йорке появился журнал 291. В нем участвовали упомянутые Дюшан и Пикабиа, а также Ман Рэй и Жан Кротти.

Дадаизм в Германии

Одна из стран, потерпевших поражение в Первой мировой войне, Германия, была центром наиболее политически преданного дадаизма. Немецкие дадаисты были по большей части коммунистами или анархистами, движениями, имевшими в то время огромную силу.

Германия была разрушена после войны и, кроме того, ей пришлось столкнуться с очень большой компенсацией. В этом контексте, следуя примеру коммунистической революции в России, Спартакский союз Германии пытался развивать свой собственный революционный процесс.

Среди сторонников спартаковцев были художники, входившие в движение Дада.

Именно бывший член цюрихской группы Ричард Хюльзенбек принес идеи движения в Берлин, хотя и радикализировал некоторые позиции. Этот автор в 1918 году произнес первую дадаистскую речь в Германии, в которой резко критиковал другие авангардисты, такие как экспрессионизм и кубизм.

Немецкое движение дадаизма потеряло часть своего политического характера после создания Веймарской республики. С этого момента они посвятили себя только художественной стороне, в которой они внедрили новые техники, такие как фотомонтаж.

снижение

Большинство экспертов отмечают, что Дадаизм начал свое упадок в 1923 году. Спустя год его участники приняли решение о роспуске движения. Причина, по словам самих дадаистов, заключалась в том, что их популярность заставляла их отказаться от своих основных принципов провокации.

Дадаистский манифест

Манифест дадаизма, написанный Тристаном Царой, был важнейшим документом в истории движения. Текст был впервые обнародован в третьем выпуске журнала DADA в Цюрихе в 1918 году.

Цара, настоящее имя которого было Сэмюэл Розенсток, стал одной из самых важных фигур в дадаизме. Помимо авторства манифеста, он также организовал многочисленные уличные шоу, в которых реализовал свои идеи об искусстве.

Другими текстами, которые также были весьма важны в рамках движения, были «Манифест о слабой и горькой любви» и «La premiere aventure céleste» Мавслера Антипирина, оба также выпущенные Царой.

Три номера журнала «Дада». Редактировалось между 1917 и 1921 годами.

содержание

Цара использовал манифест Дада, чтобы объяснить, как возникло название движения и каковы его цели.

Текст отразил оппозицию дадаистов обоснованности логики и влиянию морали на художественные произведения. В противовес этому они предлагали превосходство иррационального и утверждали необходимость эстетической подрывной деятельности как формы протеста.

В дополнение к отрицанию морали, Цара также выступал против психоанализа, других авангардных течений и той литературы, которая имела дидактические претензии. Важно было пойти против нормы, с индивидуальной свободой как флагом.

Фрагменты

Характеристики дадаизма

Битва во время Первой мировой войны

Дадаизм был движением, в высшей степени противоположным реальности того времени. Таким образом, это было анти-истеблишмент, антихудожественно и антисоциально. Большая часть их насмешек была направлена ​​против буржуазного общества, которое они обвиняли в разжигании Первой мировой войны.

Его способ демонстрации этих идей был своего рода экспериментальным искусством. Поначалу выступления кабаре пользовались большой известностью. В них, как и в других видах деятельности, они не скрывали своего явного намерения спровоцировать споры или даже беспорядки.

Социальная критика

Как уже отмечалось, дадаизм характеризовался критикой буржуазного общества того времени. Следовательно, все художественные жанры должны были критически относиться к этому обществу. В этом отношении произошел разрыв с модернистской концепцией, защищающей автономию искусства по отношению к окружающей среде.

Во многом неприятие дадаистов было вызвано войной, бушующей в Европе. Для них конфликт был неизбежным следствием буржуазной культуры и того значения, которое она придает национализму и рационализму.

В этом смысле можно сказать, что дадаизм принял нигилистическую философию, отвергая все «измы», культурные нормы, преобладающие ценности и законы.

Антихудожественное движение

Величайшим парадоксом дадаизма было объявление его антиискусственным движением. Если традиционно произведения искусства должны быть оригинальными и вечными, дадаисты отвергли оба предположения.

По этой причине дадаисты использовали сборные материалы массового производства, такие как фотографии, картины и другие предметы. Для них выбор этих материалов, созданных без художественных претензий, был так же важен, как и идея.

В конце концов, любой объект, каким бы повседневным он ни был, может стать искусством, просто поместив его в правильный контекст. Без сомнения, лучшим примером этого был «Эль Писсуар», писсуар, который Марсель Дюшан выставил и превратил в произведение искусства.

Эти повседневные материалы, называемые готовыми изделиями, демонстрировали эфемерность искусства и лишали его торжественности, с которой оно было облачено.

Величина удара

Одна из тактик, используемых дадаизмом для провокации зрителей, заключалась в том, чтобы бросить вызов ценностям и стандартам, которые до этого были приняты.

Удар, шок были основополагающими в творениях Дада. Идея заключалась в том, чтобы бросить вызов самоуспокоенности и чувствительности общества того времени. Это, помимо нарушения художественных правил, должно помочь обществу начать критически относиться к правилам.

иррационализм

Для дадаистов рационализм был одной из важнейших характеристик буржуазного общества, на которое они нападали. По этой причине движение выбрало свою противоположность: иррациональное.

В этом стремлении к иррационализму дадаисты использовали идеи Фрейда о свободных ассоциациях. Речь шла о том, чтобы освободить бессознательное, чтобы порвать с моральными, эстетическими и этическими нормами, навязанными обществом.

Техника свободных ассоциаций широко использовалась писателями дадаизма. Наряду с ней создатели, которые поддержали это движение, также использовали шанс при создании своих работ.

Дадаизм

Вначале литература была художественной деятельностью по преимуществу дадаизма. В соответствии с его принципами авторы движения стремились противостоять всем нормам, налагаемым буржуазной культурой.

Для этого они разработали приемы письма, максимально далекие от традиционных канонов. Кроме того, тема была выбрана специально для того, чтобы возмутить буржуазию, а также поставить неудобные вопросы о роли художника, самого искусства и общества.

Портрет Андре Бретона, одного из литературных представителей дадаизма. Работа Виктора Браунера.

Темы и техники

Как уже отмечалось, дадаизм был определен как антихудожественный и провокационный. В случае с литературой авторы использовали нецензурные слова и тексты, созданные с помощью визуальных игр, чтобы протестовать против буржуазного общества и показать свое неприятие войны.

Часть публики была шокирована этими работами, что явно вызвало удовлетворение у дадаистов.

Другими характеристиками литературного производства были групповое сотрудничество, спонтанность и использование случайности для формирования творений. Точно так же писатели Дада отказались от традиционных стилистических канонов, таких как метр в поэзии.

Дадаизм в архитектуре

Хотя архитектура - не та область, в которой идеи дадаизма лучше всего подходят, некоторые примеры можно найти, особенно в Германии.

Йоханнес Баадер, друг Рауля Хаусмана-архитектора, был одним из членов самой политической фракции дадаизма в Берлине. Уже в 1906 году, за десять лет до появления дадаистов, он спроектировал так называемый Мировой Храм, место поклонения, которое имело некоторые характеристики, которые связывали его с движением.

Позже, в 1920 году, он участвовал в создании Великой пласто-дио-дада-драмы, скульптуры, представленной в том же году на ярмарке Дада в Берлине.

Эксперты считают, что творчество Баадера представляет собой сочетание утопии и сатиры, которое связывает его с дадаизмом.

Ганновер

Несмотря на важность Баадера в движении Дада, лучшие образцы архитектуры, созданные последователями этого движения, были в Ганновере, также в Германии. Курт Швиттерс, графический дизайнер с опытом работы в архитектуре, создал свой личный бренд под названием Merz.

Среди его работ были временные инсталляции, которые он сделал в комнатах собственного дома. Многие из них объединяли искусство и повседневную жизнь, превращая домашнее во что-то изменчивое и странное.

Людвиг Мис ван дер Роэ

Без сомнения, самым важным архитектором в движении Дада был Мис. Он изменил свой классицистический стиль после посещения ярмарки Дада в Берлине в 1920 году. С этого момента он начал создавать по-настоящему новые фотомонтажи, стремясь произвести впечатление на публику. Лучшим примером был его проект башни Фридрихштрассе.

Мис продолжил свои отношения с дадаизмом, сотрудничая с журналом G, который издавался до 1926 года. Влияние сборок, выполненных Мисом, достигло великих архитекторов, таких как Ле Корбюзье, которые использовали аналогичные методы при представлении своего Плана Вуазена в 1925 году.

Еще одним из представленных Мисом проектов с четкими связями с дадаизмом было его предложение об Александерплац, одном из самых известных мест в Берлине.

Дадаизм

Хотя дадаизм имел ярко выраженный визуальный характер, можно найти примеры использования его идей в музыке. Среди них звуковые стихи Курта Швиттерса или музыка Пикабиа и Рибемон-Дессен для фестиваля Дада в Париже в 1920 году.

Другими композиторами, написавшими музыку Дада, были Эрвин Шульхофф, Альберто Савинио или Ганс Хойссер. С другой стороны, часть компонентов Les Sixo сотрудничала с членами движения Дада.

Дадаизм в живописи

Живопись была одним из наиболее используемых дадаистами художественных жанров. Как и в остальных своих творениях, художники движения отказались от традиционных техник и тем. Особо выделяется использование коллажей из различных материалов.

характеристики

Картина предложила Дада лучшую основу, чтобы показать беспорядок и иррационализм художников. Пикабиа и часть работ Пикассо и Дали являются наиболее яркими примерами этой тенденции.

Живописцы Дада использовали свои работы для критики социальной реальности своего времени. Они сделали это, отвергнув традиционную эстетику и создав работы, которые были призваны провоцировать публику.

Его главной особенностью было использование необычных материалов с целью обновления художественного выражения. Таким образом, многие из его работ состояли из монтажа из бумаги, газет, ткани или этикеток. Художники Дада использовали многие предметы из металлолома и представляли их как художественные объекты.

Избранные представители

Первые дадаисты появились в Швейцарии, образовав так называемую цюрихскую группу. Позже движение распространилось на другие места, такие как Германия, Париж или Нью-Йорк.

Тристан цара

Румынский поэт Тристан Цара известен тем, что является автором Дадаистского манифеста, а также других документов, в которых он разъясняет антихудожественные принципы движения.

Цара, настоящее имя которого Сэмюэл Розенсток, считается одним из величайших представителей этого культурного движения. Его произведения включают сборник стихов «Первое небесное приключение господина Антипирина» (1916) и «Двадцать пять стихотворений» (1919).

Жан арп

Как и Цара, Жан Арп был членом группы, создавшей движение Дада. Его работы отличались рельефами и коллажами. Точно так же он разработал собственную иконографию органических форм - тенденцию, названную биоморфизмом, и которую автор использовал во многих скульптурах.

Одними из самых значимых его творений были «Пез и усы» (1926) или «Пастух облаков» (1953).

Марсель Дюшан

Возможно, самым известным художником среди тех, кто придерживался принципов дадаизма, был француз Марсель Дюшан. Именно он ввел ready-mades в качестве материала для произведений искусства, начав брать повседневные предметы и превращать их в искусство только из-за изменения контекста и воли создателя.

Одним из самых ранних примеров готовых изделий была работа, созданная простым помещением велосипедного колеса на табурет. Его самым известным и противоречивым творением этого типа был Фонтейн, простой глиняный писсуар, поставленный задом наперед.

Макс Эрнст

Немецкий скульптор и художник Макс Эрнст пошел по тому же пути, что и другие художники Дада. Таким образом, когда движение исчезло, оно стало эталоном сюрреализма.

Его самые новаторские работы характеризовались использованием новых техник как в скульптуре, так и в живописи. Его коллажи, фотомонтажи, сборки из переработанных материалов или его украшения были главными примерами этих творений.

Бакланы (1920), Макс Эрнст

Одна из его самых известных выставок, проведенная в сотрудничестве с Бааргельдом, заставляла посетителей переходить между писсуарами. В то же время девушка в платье для первого причастия читала непристойные стихи.

В той же комнате, где это происходило, был помещен деревянный брусок с прикрепленным к нему топором. Художники предложили помощникам взять топор и разрушить блок. Кроме того, стены были увешаны коллажами скандального содержания. Последствия выставки побудили власти закрыть ее.

Фрэнсис Пикабиа

Франсис Пикабиа был французским писателем и художником, который участвовал в движении Дада с момента его основания. В тот ранний период художник сотрудничал с Тристаном Царой в издании журнала Dada.

До появления дадаизма Пикабиа создавал очень красочные картины в стиле кубизма. Начиная с 1916 года, он изменил свой стиль и начал создавать механические устройства в высшей степени сатирически.

С окончанием этого движения художник отказался от абстрактных представлений, и его работы стали основываться на человеческих фигурах, хотя и не натуралистических.

Человек Рэй

Ман Рэй - псевдоним, который использовал Эммануэль Радницки, художник из Соединенных Штатов, который сначала стал одним из лидеров дадаизма, а позже - сюрреализма. Его работа характеризовалась поиском несочетаемого и иррационального - обоих концепций, присутствующих в дадаистской идеологии.

Самой известной его стороной был фотограф, поскольку он отстаивал, что эту дисциплину можно считать искусством. Его образы эксперты классифицировали как концептуальные и метафорические.

Таким образом, Рэй считается отцом творческой фотографии, как плановой, так и импровизированной. Точно так же он был создателем деконструкции фотографии, техники, с помощью которой он превращал традиционные фотографии в лабораторные творения, искажая формы и тела.

Дадаизм в Мексике

Хотя дадаизм как таковой практически не повлиял на Мексику, все же появилось авангардное направление, в котором собраны части его идей. Страйдентисты, помимо этого дадаистского влияния, также испытали влияние кубизма, ультраизма, экспрессионизма или футуризма.

Это движение было сильно сконцентрировано в Мехико, с некоторыми представителями в Халапе и Веракрусе. Основанный Мануэлем Мейплз Арсе, он действовал с 1921 по 1927 год.

Эстридентисты отличались своей экспериментальной поэзией. Кроме того, его публикации иллюстрировали художники того же направления. Как и в Берлине, это движение носило очень социальный характер, поскольку его участники считались революционерами, как политическими, так и артистическими.

С другой стороны, в 1975 году в мексиканской столице возникло еще одно литературное движение, по характеристикам связанное с дадаизмом: инфрареализм. Это течение создавали двадцать молодых поэтов, среди которых выделялись Роберто Боланьо, Марио Сантьяго Папаскьяро и Хосе Росас Рибейро.

Дадаизм

Первые упоминания дадаизма в Колумбии были очень негативными. Уже в 1920-х годах колумбийские искусствоведы писали о «нелепости Пикассо и Пикабиа».

Только 50 лет спустя, с появлением в стране концептуализма, были созданы некоторые работы с определенным отношением к дадаизму. Среди них выделялись творения Бернардо Сальседо, художника из Боготы, который использовал сборные элементы для своих работ. Сам автор утверждал, что стремился выразить «логическую чепуху».

Другой художник, в котором чувствуется влияние дадаизма, - это Альваро Барриос, который особенно обязан творчеству Дюшана.

В дополнение к вышесказанному, некоторые эксперты утверждают, что такие художники, как Бернардо Сальседо и Марта Трайя, также черпают идеи из дадаизма. Первый считается одним из самых новаторских скульпторов страны всего ХХ века.

Наконец, Колумбия была страной происхождения художественного авангарда под названием надаизм. Его собственное название происходит от слияния термина «дадаизм» и слова «ничто». Это движение было в высшей степени литературным, и его тема характеризовалась социальным осуждением.

Дадаизм в Аргентине

Величайшим представителем дадаизма в Аргентине был Федерико Мануэль Перальта Рамос, очень популярный художник 1960-х годов. По мнению некоторых критиков страны, этот автор был своего рода Марселем Дюшаном из Буэнос-Айреса.

Еще одним художником, связанным с дадаизмом, был Ксул Солар, художник, который создал свой собственный визуальный язык, в котором он смешал экспрессионизм, сюрреализм и сам дадаизм.

Дадаизм в Испании

Рамон Гомес де ла Серна. Снимок сделан в 1928 году.

Как и остальные европейские художественные авангарды начала 20 века, дадаизм почти не нашел в Испании последователей. В этой стране и консерваторы, и прогрессисты отвергали эти движения, хотя и по разным причинам.

Первые были против любых нововведений, а вторые считали, что это касается только самых привилегированных. Кроме того, Испания оставалась нейтральной страной во время Первой мировой войны, поэтому не существовало такого понятия, как отказ от конфликта, который существовал между дадаистами.

Лишь небольшая группа, либеральная по стилю, пыталась собрать идеи из Европы. Среди них выделялись Рамон Гомес де ла Серна, Гильермо де Торре и Рафаэль Кансинос Ассенс.

Де ла Серна был главным распространителем этих европейских авангардных течений в Испании. С 1908 года он участвовал в различных журналах, пропагандировавших всевозможные художественные проявления. Однако эти публикации были ближе к футуризму или ультрайзму, чем к дадаизму.

Ссылки

1. Моралес, Адриана. Дадаизм. Получено с todamateria.com
2. Молина, Анджела. Учитывая, всеобщее пандемониум. Получено с elpais.com
3. Санта-Крус, Адриана. Тристан Цара, основатель дадаизма. Получено с leedor.com
4. Artland. Что такое дадаизм, дадаизм или дадаизм? Получено с magazine.artland.com
5. Artyyfactory. Дадаизм. Получено с artyfactory.com
6. Авторы Art Story. Данный обзор движения и анализ. Получено с theartstory.org
7. Редакторы энциклопедии Британника. Дадаистов. Получено с britannica.com
8. Moma Learning. Первая мировая война и дадаизм. Получено с moma.org
9. Эсаак, Шелли. Что такое дадаизм? Получено с thinkco.com