В типичных танцы и танцы Оахака имеют свои корни в традициях коренных до прихода испанцев. К ним были добавлены европейские элементы, католицизм и афроамериканцы, которые участвовали в исторических событиях региона.
Оахака - один из 32 штатов Мексики. Это государство с наибольшим этническим и языковым разнообразием. Сосуществуют более шестнадцати этнических групп, среди которых микстека, сапотеки и афро-мексиканцы.
Эта мультикультурная композиция делает музыку и танец тесно связанными с народным наследием государства.
Некоторые из наиболее важных типичных танцев в этом районе - танец пера, танец масок, танец техоронов, танец дьяволов и чилийских женщин.
Вас также могут заинтересовать обычаи и традиции Оахаки.
5 основных типичных танцев Оахаки
один-
Это самый известный из танцев мексиканских завоевателей благодаря своей жизненной силе, диффузности и характерной хореографии.
Танцоры подпрыгивают в ритме музыки. Благодаря перьям, которые они носят на своей одежде, они визуально напоминают птиц с красивым оперением. Хореографические шаги похожи на другие танцы коренных народов Оахаки.
С одной стороны, группа танцоров представляет коренное население во главе с Монтесумой.
Платье представляет собой свободную рубашку, белые бриджи с несколькими полосами разного цвета, накидку с вышитым орнаментом и яркими перьями на голове.
Они держат деревянный скипетр и погремушки, с помощью которых синхронизируют ритм музыки и движение шагов.
С другой стороны, на стороне испанских солдат во главе с Эрнаном Кортесом.
Платье темно-синего цвета, куртка и брюки, на талии сабли. Кортес носит повязку на груди и распятие в руке.
В настоящее время вмешательство этой группы носит чисто декоративный характер. Придавая большее значение чистому танцу, диалог, как правило, подавляется. На разработку функции обычно уходит два-три дня.
два-
Этот танец состоит из хореографии как минимум восьми пар мужчин и женщин, и представление выполняется с масками.
Мужчина носит пиджак и мачете, а женщина - шаль. Во время танца основная пара выполняет свои движения вокруг остальных.
Особенность в том, что изначально всех персонажей играли только самцы.
Танец настроен на музыку с использованием различных инструментов, таких как скрипка, губная гармошка, банджо, гитара, барабаны, саксофон, тромбон и труба.
Обычно его исполняют на карнавальных фестивалях, а также на традиционных празднествах и праздниках святых покровителей Санта-Мария-Уазолотитлан.
3-
В этом танце танцоры покрывают себя масками и платьями из латуни, имитирующей золото.
Они сталкиваются с другими персонажами, обычно с тигром, коровой, собакой и Марией, женщиной из техоронов. Они носят поношенную одежду, а на головах - петушиные перья.
Танцовщицы Tejorones прибывают в центр города, а публика кружится вокруг них.
Танцоры шутят и комментируют публику, которая, в свою очередь, еще больше поощряет игру.
У ястребов есть погремушки, дробовики, мачете, пистолеты и лассо. Этот танец представлен в основном во времена карнавала.
4-
Танец дьяволов зародился в колониальные времена, когда использовался труд черных рабов.
Этот танец был ритуалом, посвященным черному богу Рудже, в котором танцоры просили его помочь им освободиться от тяжелых условий труда.
Сегодня танец поклоняется мертвым, поэтому его танцуют 1 и 2 ноября, в дни всех отошедших святых и верующих.
Танцовщицы одеваются как дьяволы и сопровождаются своим вождем и минга (уличная женщина).
Они носят поношенную и рваную одежду, а также деревянные маски с волосами из конского волоса и хвостом, имитирующим бороду.
Танец быстрый и жестокий. Иногда танцоры приседают, затем внезапно останавливаются и снова приседают. Повороты делаются и топают в такт музыке.
5-
Этот танцевальный жанр отличается от других танцев, поскольку на него сильно повлияли чернокожие и коренные народы региона. Это танец метисов.
Стиль музыки значительно меняется от города к городу. Что касается танцев, то каждое заведение имеет свою местную специфику.
Некоторые танцуют с шарфом, а другие нет; Некоторые поворачиваются в одну сторону, а другие - в другую; есть танцоры, которые сильно топают, а другие - мягко.
Танец сопровождается чилийской музыкой в исполнении скрипки, гитары, кахона и арфы.
Ссылки
- Стэнфорд, Т. (1963, март). Данные о музыке и танцах Джамильтепека, Оахака. В Анналах Национального института антропологии и истории (Том 6, № 15, стр. 187-200).
- Осегера, А. (2001). Мифы и танцы среди Хуавов и Чонталес в Оахаке. Битва молнии и змея. Антропологическое измерение, 21, 85-111.
- Олешкевич, М. (1997). Танец пера и культурный синкретизм в Мексике. Журнал латиноамериканской литературной критики, 23 (46), 105-114.
- Мартин, DEB (1991). Мексиканская семья танцев завоевания. Газета де Антропология, 8.
Гомес, Ó. G. Сексогенные идентичности, космовидение и общность в «танце маскаритов» Санта-Мария-Уазолотитлан, Оахака, Мексика. Интерстиции политики и культуры. Латиноамериканские интервенции, 5 (10), 209-233.