- происхождения
- Реакция на барокко и классическое искусство
- Влияние палладианской архитектуры
- Влияние Просвещения
- Расширение неоклассицизма
- характеристики
- Противостояние барокко и рококо
- Классические элементы
- Неоклассический урбанизм
- Во Франции
- Происхождение французской неоклассической архитектуры
- Развитие неоклассической архитектуры во Франции
- Неоклассическая архитектура в Испании
- Истоки и история испанской неоклассической архитектуры
- Развитие неоклассической архитектуры в Испании
- Представители и их работы
- Франсиско Сабатини
- Пуэрта-де-Алькала
- Жак Жермен Суффло
- Пантеон Парижа
- Ссылки
Неоклассическая архитектура была архитектурный стилем производства в начале девятнадцатого века XVIII вв. Этот тип архитектуры в чистом виде характеризовался возрождением классической или греко-римской архитектуры.
С другой стороны, неоклассическая архитектура наиболее известна тем, что отмечает возврат к порядку и рациональности после нового барокко и декоративной легкости рококо. Новый вкус к античной простоте стал реакцией на излишества стилей барокко и рококо.

Бенджамин Нуньес Гонсалес, из Wikimedia Commons
Кроме того, он характеризовался величием масштаба, простотой геометрических форм, греческими ордерами (особенно дорическими), драматическим использованием колонн, римскими деталями и предпочтением стен белого цвета.
В начале 19 века почти вся новая архитектура большинства стран Европы, США и колониальной Латинской Америки отражала неоклассический дух. Сегодня неоклассическая архитектура - один из самых популярных стилей строительства в мире.
Согласно различным источникам, промышленная революция была одним из самых влиятельных факторов для продолжения неоклассической архитектуры в 19 веке; изменение образа жизни того времени позволило стилю распространиться по Европе и некоторым частям Америки.
происхождения
Реакция на барокко и классическое искусство
Древнейшие формы неоклассической архитектуры (18 век) росли параллельно с барокко. Это сработало как своего рода поправку к характерной экстравагантности последнего стиля.
Неоклассицизм воспринимался как синоним «возвращения к чистоте» искусства Рима, идеального восприятия древнегреческого искусства и, в меньшей степени, классицизма эпохи Возрождения 16 века.
Древнеримский архитектор Витрувий был тем, кто теоретизировал три великих греческих ордена (ионический, дорический и коринфский) и послужил отличным ориентиром архитекторов для описания возрождения древних форм со второй половины 18 века примерно до 1850 года.
Влияние палладианской архитектуры
Возврат к новому классическому архитектурному стилю был обнаружен в европейской архитектуре 18 века, представленной в Великобритании архитектурой Палладио.
Архитектурный стиль барокко, который возник в Европе, никогда не приходился по вкусу английским, поэтому отсюда и возникла идея подчеркнуть чистоту и простоту классической архитектуры.
Палладианство возникло от итальянского архитектора Андреа Палладио и распространилось по Европе в 18 веке. Там он напрямую повлиял на неоклассическую архитектуру, разделяя тот же вкус к классическому стилю.
В популярном стиле палладианизма была отмечена четкая ссылка на то, где развивался новый архитектурный стиль.
Влияние Просвещения
Параллельно с неоклассическим движением на подъеме шел век Просвещения (более известный как Просвещение). По этой причине Энциклопедия почти напрямую повлияла на мысли и обычаи людей. Фактически, неоклассицизм - это квинтэссенция искусства, которое возникло в иллюстрации.
В этом смысле росли те здания, которые могли бы способствовать улучшению жизни людей, такие как больницы, библиотеки, музеи, театры, парки, а также другие здания общественного пользования; все мысли монументальны.
Эта новая ориентация с просвещенным менталитетом заставила отвергнуть новейшую архитектуру барокко и больше думать о возвращении в прошлое в поисках архитектурной модели универсального значения.
Затем родились критические движения, защищающие потребность в функциональности, а также потребность в создании зданий, в которых все его части выполняли бы существенную и практическую функцию. То есть было необходимо, чтобы архитектурные заказы были конструктивными элементами, а не только декоративными.
Все архитекторы этого периода исходили из общих допущений о рациональности зданий и возврата в прошлое: здания Греции и Рима, которые стали эталоном.
Расширение неоклассицизма
В середине 18 века были включены различные произведения с классическим влиянием (древнегреческий и римский стили). Переход от перехода к неоклассической архитектуре восходит к 1750-м годам.
Во-первых, он получил влияние в Англии благодаря популярному стилю палладианизма и раскопкам ирландского физика Уильяма Гамильтона в Помпеях; а во Франции - группой галльских студентов, получивших образование в Риме.
В Италии, особенно в Неаполе, такие архитекторы, как Луиджи Ванвителли и Фердинандо Фуга, пытались восстановить классические и палладианские формы в своей архитектуре в стиле барокко. Позже он распространился на Венецию и Верону с постройкой первых лапидариев в дорическом стиле.
Позже Флоренция стала центром важнейшего неоклассицизма на полуострове. Несмотря на это, стиль рококо оставался популярным в Италии до прихода наполеоновского режима, который принес новый классицизм.
Вторая неоклассическая волна была еще более серьезной, сознательной и изученной; приход Наполеоновской Империи был фундаментальным. Первая фаза неоклассицизма во Франции выразилась в стиле Людовика XVI.
характеристики
Противостояние барокко и рококо
В эпоху неоклассической архитектуры иллюстраторы подчеркивали классические этические и моральные темы. Разница между барокко, рококо (более ранние стили) и эноклассикой была четко обозначена в архитектуре.
Например, аббатство Оттобойрен в Баварии, Германия, является ярким воплощением рококо с его завитками из гипса и позолоченных камней, игривыми цветами и скульптурным декором; С другой стороны, Верховный суд США - это противоположный полюс по отношению к предыдущему стилю, являясь характерным произведением неоклассицизма.
В этом смысле неоклассическая архитектура противостоит декоративным и экстравагантным эффектам барокко и рококо; то есть простота преобладала над архитектурным трендом и преобладала над декоративностью первых двух стилей.
Классические элементы
Неоклассическая архитектура характеризуется наличием основных элементов классической архитектуры. На колоннах изображены дорические и ионические архитектурные ордера Древней Греции.
Как и в классической архитектуре, здесь есть отдельно стоящие колонны с чистыми элегантными линиями. Они использовались, чтобы выдерживать вес конструкции здания, а затем в качестве графического элемента.
Колонны с дорическим обликом характеризовались тем, что были связаны с мужскими божествами, в отличие от ионических, которые были связаны с женским. В неоклассической архитектуре преобладал дорический тип, хотя были обнаружены и ионические.
Фасад зданий плоский и длинный; они часто представляют собой ширму из независимых колонн без башен и куполов; как это характерно, например, в романской архитектуре.
Внешний вид был построен с намерением передать представление о классическом совершенстве, как и двери и окна, которые были построены для той же цели. Что касается украшений снаружи, то они были воспроизведены по минимуму.
Высокие неоклассики имели тенденцию подчеркивать их плоские качества, а не объемные скульптуры, как и барельефы в произведениях. Однако, как правило, их обрамляли фризы, таблички или панели.
Неоклассический урбанизм
Неоклассика также повлияла на планировку города. Древние римляне использовали консолидированную схему городского планирования, которую позже подражали неоклассики.
Система уличной сетки, центральный форум с городскими службами, два основных бульвара и диагональные улицы были характерны для римского дизайна. Римский урбанизм отличался логичностью и упорядоченностью. В этом смысле неоклассицизм принял его характеристики.
Многие из этих моделей городского планирования проникли в спланированные города раннего Нового времени 18 века. Исключительные примеры включают немецкий город Карлсруэ и американский город Вашингтон, округ Колумбия.
Во Франции
Происхождение французской неоклассической архитектуры
Неоклассический стиль во Франции зародился в начале и середине 18 века в результате археологических раскопок, проведенных в древнеримском городе Геркуланум и Помпеи, которые выявили классические стили и дизайн.
Оттуда на юге Франции начались раскопки с целью найти останки римской эпохи. Эти открытия вызвали интерес у древних знаний. Кроме того, выпускались публикации - даже с иллюстрациями, - которые читали аристократы и опытные архитекторы.
Теория состоит в том, что французская неоклассическая архитектура возникла с созданием площади Согласия в Париже, характеризующейся своей сдержанностью, и с Маленьким Трианоном в Версале (простым и без чрезмерного декора), спроектированным архитектором Анж - Жаком Габриэлем. ,
С другой стороны, он возник как противодействие чрезмерному орнаменту барокко и рококо и распространился примерно между 1760 и 1830 годами. Он был доминирующим стилем в период правления Людовика XVI во время Французской революции, пока его не сменил стиль. Романтизм.
С первого момента вкус к старому и классическому был непогрешим; Преобладание умеренности, прямых линий, колоннад и греко-римского фронтона выразилось во французской религиозной и гражданской архитектуре.
Развитие неоклассической архитектуры во Франции
Примерно в 1740-х годах французский вкус постепенно изменился, и внутреннее убранство стало все менее экстравагантным, типичным для стиля барокко и рококо.
Возвращение поездки из Италии полностью изменило художественный менталитет Франции с намерением создать новый стиль, основанный на зданиях с римскими и греческими тенденциями во время правления Людовика XV и Людовика XVI.
В последние годы Людовика XV и во время правления Людовика XVI неоклассический стиль уже присутствовал в королевских резиденциях, а также в большинстве залов и резиденций парижской аристократии.
Геометрия плана, простота объемов зданий, ограниченный декор и использование орнаментов, вдохновленных греко-римским характером, преобладали в неоклассической архитектуре во Франции. Кроме того, использовались греческие фризы, гирлянды, пальмовые листья, свитки и т. Д.
С приходом к власти Наполеона Бонапарта в 1799 году стиль архитектуры позднего неоклассицизма был сохранен; Среди самых влиятельных архитекторов были Шарль Персье и Пьер-Франсуа-Леонар Фонтен, которые были его официальными архитекторами.
Проекты для нового императора были отмечены неоклассическими чертами: типичные неоклассические фасады, которые были единообразными и по образцу площадей, построенных Людовиком XVI, а также его собственный дизайн интерьера.
Неоклассическая архитектура в Испании
Истоки и история испанской неоклассической архитектуры
Как и во Франции, Испания была мотивирована началом неоклассической архитектуры после экспедиций и археологических раскопок Геркуланума и Помпеи, а также как форма неприятия барокко.
Художественное движение барокко было прервано, когда династия Габсбургов была заменена династией Бурбонов с королем Фелипе V. Когда Фелипе V вступил на испанский трон, он принес с собой художественные традиции из Франции, также ориентированные на просвещенное интеллектуальное движение.
Во второй половине XVIII века вернее насаждался вкус неоклассицизма. Это произошло благодаря Академии изящных искусств Сан-Фернандо за пожелания Фернандо VI.
После прихода на престол Карлоса III в 1760 году новый монарх сделал Академию более явной; В этом смысле он поддерживал раскопки городов Геркуланум и Помпеи, так как король интересовался классическим прошлым и его архитектурой.
Введение архитектуры в Испании имело ту же общую черту, что и в других европейских странах: интерес к классике, археологические раскопки и отказ от архитектуры барокко и рококо.
Развитие неоклассической архитектуры в Испании
Хотя первые архитектурные работы были выполнены во время правления Фернандо VI, он процветал во время правления Карлоса III и даже во время правления Карлоса IV. Иллюстрированный проект того времени включал архитектуру не только для конкретных мероприятий, но также должен был включать ряд улучшений для жизни граждан.
По этой причине в это время были усовершенствованы канализационные службы, освещенные улицы, больницы, водопроводные станции, сады, кладбища; среди других общественных работ. Намерение состояло в том, чтобы предоставить населению более благородный и роскошный вид, мотивированный неоклассицизмом.
Программа Карлоса III стремилась превратить Мадрид в столицу искусств и наук, поэтому были разработаны крупные городские проекты.
Главный городской проект Мадрида - Салон дель Прадо, спроектированный Хуаном де Вильянуэва. Кроме того, здесь находятся Королевская астрономическая обсерватория, старая больница Сан-Карлос, Ботанический сад, нынешний музей Прадо, фонтан Сибелес и фонтан Нептуна.
Представители и их работы
Франсиско Сабатини
Франсиско Сабатини родился в Палермо, Италия, в 1721 году и изучал архитектуру в Риме. Он установил свои первые контакты с испанской монархией, когда участвовал в строительстве дворца в Казерте для короля Неаполя и Карла VII.
Когда Карлос III взошел на испанский престол, он призвал Сабатини выполнить масштабные архитектурные работы, поставив его выше даже выдающихся испанских архитекторов.
Работы Сабатини входят в неоклассическую традицию; однако он был вдохновлен не таким движением, а архитектурой итальянского Возрождения.
Пуэрта-де-Алькала
Пуэрта-де-Алькала была королевскими воротами, воздвигнутыми в виде триумфальной арки в честь прибытия короля Карлоса III в город Мадрид, Испания.
Он был спроектирован итальянским архитектором Франсиско Сабатини в 1764 году. В настоящее время он является одним из символов Мадрида и внесен в список памятников неоклассицизма, расположенных на площади Независимости в Мадриде. Считается первой постмодернистской римской триумфальной аркой, построенной в Европе.

Источник: pixabay.com
Дверь примерно 19,5 метров в высоту, правильные пропорции. Кроме того, в нем есть три большие арки и два меньших прямоугольных коридора. Фасад представляет собой серию декоративных элементов с группами скульптур, капителями и типичными рельефами неоклассического искусства.
Жак Жермен Суффло
Жак Жермен Суффло родился в 1713 году в Иранси, недалеко от Осера, Франция. В 1730-х годах он учился во Французской академии в Риме, будучи одним из молодых французских студентов, которые позже создали первое поколение неоклассических дизайнеров.
Позже он вернулся во Францию, где практиковался в Лионе, а затем отправился в Париж, чтобы построить ряд архитектурных сооружений. Характерной чертой Суффло являлась объединенная аркада между плоскими дорическими пилястрами с горизонтальными линиями, которые были приняты Лионской академией.
Суффло был одним из французских архитекторов, которые познакомили Францию с неоклассицизмом. Его самая выдающаяся работа - Пантеон в Париже, построенный в 1755 году.
Как и все неоклассические архитекторы, Суффло считал классический язык важным элементом своих работ. Он выделялся жесткостью линий, твердостью формы, простотой очертаний и строгим архитектурным дизайном деталей.
Пантеон Парижа
Пантеон в Париже был французским архитектурным сооружением, построенным между 1764 и 1790 годами. Он был признан первым важным памятником французской столицы. Он расположен в Латинском квартале, недалеко от Люксембургского сада.
Первоначально строительством руководил Жак-Жермен Суффло, а завершился он французским архитектором Жаном Батистом Ронделетом в 1791 году.

Автор: Муник, из Wikimedia Commons
Первоначально он был построен как церковь для хранения реликвий, но после многих изменений с течением времени превратился в светский мавзолей, в котором хранятся останки известных французских граждан.
Пантеон в Париже является ярким примером неоклассицизма, его фасад похож на Пантеон в Риме. Суфло должен был объединить яркость и великолепие собора с классическими принципами, поэтому его роль в качестве мавзолея требовала, чтобы большие готические окна были заблокированы.
Ссылки
- Неоклассическая архитектура, издатели Британской энциклопедии, (nd). Взято с britannica.com
- Неоклассическая архитектура, Википедия на английском языке, (nd). Взято с Wikipedia.org
- Американская неоклассическая архитектура: характеристики и примеры, Кристофер Мускато, (nd). Взято с сайта study.com
- Неоклассическая архитектура, Портальная энциклопедия истории искусств, (nd). Взято с visual-arts-cork.com
- Неоклассическая архитектура в Испании, Portal Art España, (nd). Взято с arteespana.com
- Барокко, рококо и неоклассицизм: сравнение и контраст эссе, редакторы письма Бартлби, (2012). Взято с bartleby.com
- О неоклассической архитектуре, Portal Thoughtco., (2018). Взято с сайта thinkco.com
- Неоклассическая архитектура, Википедия на французском языке (nd). Взято с Wikipedia.org
