ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ИНСТАЛЛЯЦИЯ: ИСТОРИЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ, ТЕХНИКИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, РАБОТЫ. - ИСКУССТВО - 2025

Установка искусство жанр современной художественной инсталляции , состоящей из объектов в пространстве. Разработанный широким кругом художников-постмодернистов, он представляет собой конфигурацию трехмерного или двухмерного художественного произведения в определенной области, что позволяет изменить восприятие пространства.

Эти произведения искусства изменяют восприятие человека, созерцающего произведение, поскольку они допускают взаимодействие и, в свою очередь, требуют перемещения в пространстве, чтобы их оценили. Художественные инсталляции могут также включать сенсорные ощущения, позволяющие зрителю также использовать свои чувства, такие как осязание или слух, при контакте с произведением.

Художественная инсталляция выполнена в помещении.
Изображение Sarah Lötscher с сайта Pixabay

Таким образом, художественная инсталляция может отличаться от традиционного способа, которым обычно ценятся другие типы выражения, такие как живопись. Обычно термин применяется ко всем тем работам, которые устанавливаются в помещении.

Этот тип художественных работ не является эксклюзивным для музеев, но может иметь другие типы контекстов. Его можно найти в зданиях, выставочных залах, общественных собраниях и т. Д. Они также могут быть временными.

Самая важная часть художественных инсталляций - это обычно фоновые идеи, которые приводят к их созданию, помимо самого творения. С другой стороны, они обладают свойством вызывать эмоции или настроения, тем самым уступая место интимным отношениям со зрителем.

история

Задний план

Среди его основных предшественников - такие художники, как Марсель Дюшан (1887-1968), художник-концептуалист, который в своих работах, известных как реди-мейды, использовал обычные элементы повседневной жизни и трансформировал их, так что его конечным результатом стало искусство. Обычно он бросал вызов тому, что он называл «искусством сетчатки глаза», выражением, которым он называл просто визуальное искусство.

Среди других влияний - авангардный дадаизм начала 20 века, который стремился противостоять традиционному способу создания искусства. Он решил создавать такие произведения, которые не были связаны с традиционными кодами искусства и не искали эстетической композиции. Задача состояла именно в том, чтобы противостоять заранее установленному и вызвать у зрителя вопросы.

Пример первого подхода к художественной инсталляции можно найти в работе Эль Лисицкого «Комната Проуна». Он состоял из комнаты, в которой была артикулирована художественная композиция, имеющая как двухмерные, так и трехмерные элементы.

начало

Термин «художественная инсталляция» начал использоваться с 70-х годов и относился ко всем художественным произведениям, которые были связаны как со всем пространством, в котором они были найдены, так и с людьми, которые их ценили.

Его можно рассматривать как связанное с концептуальным искусством, рожденным в предыдущее десятилетие, и которое ставит концепцию или основную идею выше художественного результата. Это же концептуальное искусство стало экспонироваться в нетрадиционных пространствах, то есть вне музеев и галерей, как и художественная инсталляция.

Инсталляции начинались как процесс художественного экспериментирования, в котором стирались границы между художественными стилями. Многие художники сосредоточились на создании чувственной среды или опыта.

Это случай Брюса Наумана, американского художника, который в 1971 году создал коллекцию работ, известных тем, что вызывает чувство клаустрофобии или заброшенности. Во многих случаях это были коридоры или комнаты с зеркалами и различными типами освещения и цветов.

Прогресс

В течение 80-х это искусство претерпевало изменения, пока он не начал использовать политические или социальные темы в своих композициях. За эти годы расширились пространства для современного искусства и появилась мода на масштабные выставки. Оба фактора благоприятствовали созданию художественных инсталляций.

К 90-м годам интерес художников к погружению публики в свои работы возрос, чтобы создать опыт, привязанный к эмоциям и чувствам, а не к интеллекту. Работы, подобные работам американского видеохудожника Билла Виолы, также начали внедрять другие технологические ресурсы, такие как проекции.

С приходом 2000 года и всеми технологическими достижениями многие из художественных инсталляций включали в себя разнообразные интеллектуальные устройства и новые ресурсы среды для создания гораздо более захватывающих сред.

характеристики

-Они проводятся в помещении и обычно так или иначе связаны как с пространством, так и со зрителем.

-Они созданы из концепции, которая имеет большее значение, чем сам художественный результат.

-Они склонны сосредотачиваться на создании настроения, ощущений и эмоций.

-Они могут использовать технологии для установления разговора с публикой.

-Они способны изменять восприятие пространства, играя с глубиной и размерностью.

-Это временное искусство, хотя у него нет определенной продолжительности.

- Им не требуется специализированное художественное пространство для их выставки.

-Им есть место в нестандартных пространствах.

-Многие работы могут быть связаны с общественными, политическими или личными темами.

-Иногда он включает элементы других искусств, таких как танец, театр или музыка.

-Он может включать методы или ресурсы архитектуры, дизайна интерьера, а также использует технологические инструменты, такие как видеопроекции, фотографии, звуковые проигрыватели и многое другое.

- Художники, работающие в художественной инсталляции, отдают приоритет тому посланию, которое они хотят передать.

-Материалы, используемые в работах такого типа, служат только для помощи в передаче сообщения.

методы

Поскольку художественная инсталляция - это искусство, которое ставит концепцию или идею на первое место по сравнению с методами отправки сообщения, не существует как такового набора установленных методов для его создания.

Художественная инсталляция в помещении.
Изображение Tracey Wong с сайта Pixabay

Тем не менее, он основан на множестве влияний, таких как концепт-арт, архитектура, графический дизайн, дизайн интерьера, видеоарт, использование цвета и форм и многое другое.

Художественная инсталляция, таким образом, становится движением, ответственным за передачу идей. Результирующая физическая работа действует только как средство выражения концепции художника.

Представители

Джуди Чикаго (1939)

Художница американского происхождения, феминистка и учитель искусств. Известен своей коллекцией художественных инсталляций. Обычно он касается вопросов, связанных с фигурой женщины в обществе и истории. В 1970 году она основала первую программу феминистского искусства в Соединенных Штатах, особенно в Государственном колледже Фресно, ориентированную только на женщин и сосредоточенную на развитии художественных навыков.

Вот некоторые из его самых выдающихся работ:

Сол Левитт (1928 - 2007)

Он был выдающимся американским художником в нескольких направлениях искусства, таких как концептуальное искусство, художественная инсталляция и минимализм. Он практиковал искусство в течение своей жизни, используя различные выражения, такие как рисунок, фотография, скульптура, живопись и даже написал различные книги по искусству.

В 1960-е ему удалось выставить свои работы на эксклюзивных выставках своих работ. Среди его самых выдающихся художественных инсталляций - его многочисленные настенные рисунки, или «настенные рисунки», в которых пространства были покрыты линиями и формами, созданными им на стенах.

Йозеф Бойс (1921-1986)

Он был междисциплинарным немецким художником, известным своими различными художественными выражениями, такими как перформанс, хэппенинг, графика, художественные инсталляции, скульптура, живопись и многое другое.

Большинство его работ посвящено темам, связанным с гуманизмом и философией. Он был сторонником публичных дебатов на такие темы, как политика, общество и культура. Сегодня его помнят как одну из самых влиятельных фигур в современном искусстве середины 20 века.

Среди его работ художественной инсталляции можно отметить «Шеф», в котором он также использовал ресурс перформанса.

Ребекка Хорн (1944)

Современная немецкая художница, известная своими работами в области изобразительного искусства, художественных инсталляций и практик модификации тела. В своем искусстве он обращается к нежности, боли, магии и сюрреализму, вдохновленным женским началом.

Многие его работы вызывают самоанализ. В некоторых он уравновешивает меланхоличность и мягкость. Это относится к способности человека справляться с психологическими состояниями, такими как депрессия или тревога.

Одна из его самых известных арт-инсталляций называется «Лес гидры / Исполнение: Оскар Уайльд».

Выдающиеся произведения художественной инсталляции

Некоторые из наиболее узнаваемых произведений художественной инсталляции включают:

- Обед (1974–1979) Джуди Чикаго: одно из важнейших произведений искусства феминизма. Он состоит из большого церемониального треугольного стола с 39 сиденьями и тарелками, каждое из которых связано с важной женщиной в истории.

- Комната уничтожения (2002) Яёи Кусамы: изначально это была пустая комната, которая благодаря взаимодействию зрителей превратилась в красочное место. Посетителям раздали широкий выбор наклеек, обозначенных художником, и впоследствии предложили наклеить их в любом месте комнаты, которое они хотели.

- The Matter of Time (2005) Ричарда Серры: художник сосредотачивается на пространстве как на элементе, который может быть преобразован находящимися в нем объектами.

В этой работе он включает крупные металлические конструкции, расположенные по спирали или закрученные, по которым может перемещаться зритель. Пути варьируются в зависимости от расстояния между лезвиями. Предлагаемые цвета включают коричневый, оранжевый и некоторые эффекты ржавчины.

Ссылки

1. Джуди Чикаго. Википедия, свободная энциклопедия. Получено с en.wikipedia.org
2. Сол Левитт. Википедия, свободная энциклопедия. Получено с en.wikipedia.org
3. Йозеф Бойс. Википедия, свободная энциклопедия. Получено с en.wikipedia.org
4. Лопес А. (2017). Обзор и анализ художественного движения инсталляции. Художественная история. Восстановлено с theartstory.org
5. Надежда C (2018). Ребекка Хорн Искусство. Художественная история. Восстановлено с theartstory.org
6. Концептуальное искусство. Восстановлено с tate.org.uk
7. Инсталляция Искусство.Энциклопедия искусства. Восстановлено с visual-arts-cork.com.