КРИСТОБАЛЬ ДЕ ВИЛЬЯЛЬПАНДО: БИОГРАФИЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ ЕГО ЖИВОПИСИ, ТВОРЧЕСТВА - БИОГРАФИИ - 2024

Кристобаль де Вильяльпандо (1649-1714) был выдающимся художником конца 17 - начала 18 веков. О художнике до его профессиональной карьеры известно немного данных, но историки сходятся во мнении, что местом его рождения мог быть Мехико.

Его произведения, напротив, были хорошо известны. Его первая работа датируется 1675 годом и была сделана в церкви в Пуэбле, хотя его самая важная роль была выполнена с несколькими картинами для собора в Мексике.

Картина Моисея и бронзового змея и Преображение Иисуса. Источник: Кристобаль де Вильяльпандо, через Wikimedia Commons.

Роль Вильялпандо была жизненно важна в обновлении, которое испанцы осуществили на художественном уровне в Мексике. Цель заключалась в том, чтобы преобразовать использованные значки или символы с целью адаптации их к политическим, социальным и культурным традициям новых колонизаторов.

Наиболее заметные характеристики работы, выполненной Виллалпандо, связаны с использованием блесток или золотых орнаментов. Стиль мазков кисти не соответствовал фиксированному шаблону.

Одной из его наиболее актуальных работ было «Триумф церкви», произведение, которое выделялось своими большими размерами.

биография

Информации о жизни Кристобаля де Вильяльпандо практически нет. Точная дата его рождения неизвестна, так как свидетельство о его рождении или крещении так и не было найдено. Нет данных и о его профессиональной подготовке.

Вся его трудовая жизнь прошла в Новой Испании, между Пуэблой и Мехико. Он был художником, который работал специально по заказам испанцев. Их цель заключалась в переоценке местного искусства, но с приданием ему характеристик, характерных для европейской культуры.

В конце 17 - начале 18 веков он был одним из самых значимых и востребованных художников. Это был фундаментальный элемент в развитии движения барокко в этой части американского континента.

Во время своего развития как художника Мексика пережила период, когда религия оказала большое влияние на все аспекты жизни общества. Это было передано в различные художественные дисциплины страны, и много было вложено в популяризацию католической церкви.

В какой-то момент его влияние изменилось в сторону стиля Churrigueresque. Таким образом, Виллалпандо отвернулся от некоторых художественных идей из Европы, чтобы сосредоточиться на более местных аспектах.

Более десяти лет он работал инспектором по искусству в органах власти испанской короны. Благодаря этой должности он оказал большое влияние, особенно на новое поколение художников Новой Испании.

В жизни Вильялпандо предполагалось, что он никогда не покидал Мексику.

семья

Родителями Кристобаля де Вильяльпандо были Хуан де Вильяльпандо и Ана де лос Рейес. Эта информация известна благодаря документу, в котором художник сообщает о своих родителях.

В том же тексте, найденном в соборе Мексики, Вильяльпандо утверждал, что является уроженцем этого места, и именно поэтому историки утверждают, что его национальность - мексиканец. Но это данные, которые никак иначе подтвердить не удалось.

Кроме того, Вильяльпандо женился на Марии де Мендоса в Пуэбле, и в последующие годы у пары родилось до четырех детей.

Повышение квалификации

Среди вещей, которые предполагаются о жизни Виллалпандо, были подробности о его художественных наклонностях и о том, кем были его учителя на этапе его подготовки в качестве художника.

В этом смысле историки сосредоточились на анализе работ Виллалпандо, чтобы определить, какие элементы были похожи на элементы других художников прежних времен. Эти исследования позволили установить, что Вильяльпандо во многих отношениях совпадал с художником Бальтасаром де Эчаве Риоха.

Диего де Мендоса также был назван одним из учителей Виллалпандо. Прежде всего из-за семейных уз, которые создали оба художника, когда Вильялпандо женился на одной из своих дочерей.

Характеристики его живописи

Одним из наиболее характерных элементов художественного творчества Виллалпандо является то, что его работы очень четко ориентированы на религиозные темы. Он всегда работал по заказам, и его картины украшали очень символичные церкви Новой Испании.

Архангелы были очень присутствующими фигурами в творчестве Виллалпандо. Он приехал рисовать Сан-Мигель, Сан-Игнасио, Сан-Хоакин или Франсиско Хавьер.

Между 1690 и 1710 годами были прожиты самые важные годы его карьеры. Но его первая работа была выполнена в 1675 году в монастыре Сан-Мартин Кабальеро, ныне известном как монастырь Уакечула.

Он подчеркнул важность, которую он придавал присутствию и изображению света на своих полотнах. Хотя это была особенность, которая проявилась, когда он начал отходить от барочных идей некоторых испанцев, склонявшихся к более темной среде.

Сцены, которые Вильялпандо изображал в своих работах, имели большое количество цветов.

Некоторые его работы выделялись своим большим размером. Моисей, бронзовый змей и преображение Иисуса - это полотно высотой почти 30 футов. На этой картине персонажи изображены в натуральную величину.

Библейские персонажи, которых он изображал, использовали для передачи движения и всегда имели схожие характеристики физически.

Представительские работы

La dolorosa, работа Кристобаля де Вильяльпандо. Источник:], через Wikimedia Commons.

Алтарь монастыря Сан-Мартин Кабальеро - одна из его самых важных работ, потому что это первая в его карьере художника. В этой работе Виллалпандо был автором 17 из 18 имеющихся у него картин. На полотнах изображены святые и Дева Мария.

Эта работа Вильяльпандо сильно пострадала за эти годы. Сначала Виллалпандо отвечал за перенос изображений алтаря на холст, поскольку раньше работа выполнялась на досках.

В 19 веке алтарь был впервые отреставрирован, и в нем было подчеркнуто использование цветов. Тем более, чтобы работа получилась ярче. Национальный институт антропологии и истории (INAH) отвечал за еще одну реставрацию в 2012 году, а после землетрясения 2017 года в Мексике они продолжают работать над восстановлением монастыря.

На протяжении многих лет Виллалпандо отвечал за ремонт и создание новых алтарей. Пока в 1980-х годах его самая важная работа не пришла с Хуаном Корреа: украшение собора в Мексике.

В этом помещении некоторые из его работ - «Дева Апокалипсиса», «Апофеоз Сан-Мигеля» или «Воинствующая церковь».

Историки определили, что «Вида-де-Сан-Игнасио» была последней работой Кристобаля де Вильяльпандо. Там художник написал более 22 полотен (но еще не установлено, есть ли еще), на которых он изобразил все важнейшие стороны жизни святого. Это было поручение новициата Тепоцотлана.

Музеи

В настоящее время работы Кристобаля де Вильяльпандо разбросаны по религиозным учреждениям и по разным музеям. В Метрополитен-соборе Мексики представлены многие его работы, как и в музее, расположенном в старом храме Девы Гваделупской.

В музее базилики Санта-Мария-де-Гуадалупе в Тепеяке был создан раздел, названный в честь Вильялпандо. В этой части музея вы можете увидеть некоторые работы художника и оценить эволюцию его работ.

Кроме того, в Тепеяке находится одна из самых важных или известных картин Вильяльпандо в мире: картина El dulce nombre de María. Эта работа выставлялась в самых важных музеях мира, таких как Эль Прадо в Испании; Лувр во Франции; и Нью-Йоркский Метрополитен в Соединенных Штатах.

значение

Сегодня, хотя он по-прежнему окружен неизвестными, работа Кристобаля де Вильяльпандо высоко ценится.

Благодаря таким работам, как «Моисей и бронзовый змей» и «Преображение Иисуса», Вильяльпандо в 2017 году смог провести персональную выставку в Музее искусств Метрополитен в Нью-Йорке.

Эта выставка под названием «Кристобаль де Вильяльпандо: мексиканский художник в стиле барокко» стала важной вехой, поскольку эта картина Мойзеса никогда не покидала Пуэблу.

Сладкое имя Марии принадлежит базилике Гваделупской, но это одна из его самых выставляемых работ по всему миру. Он успел стать частью выставок в самых важных музеях Европы, таких как Эль Прадо или Лувр.

Такие произведения, как «Поклонение волхвов», являются частью наследия Фордхэмского университета в Нью-Йорке. Но нормальным явлением является посещение разных церквей в Мексике, чтобы стать свидетелями работы Вильяльпандо.

полемика

Кристобалю де Вильяльпандо долгое время приписывалось авторство картины «Эль Париан». Эта работа была предметом многочисленных исследований и обсуждений, пока в конце ХХ века не был сделан вывод, что художник не был автором.

Заявление пришло из Института эстетических исследований, департамента UNAM, где они заверили, что картина датируется второй половиной 18 века, когда Виллалпандо уже умер.

Ссылки

1. Барджеллини, К. (1999). Кристобаль де Вильяльпандо в соборе Пуэблы.
2. Лейва-Гутьеррес, Н., Браун, Дж., Салливан, Э. и Руссо, А. (2012). Сила живописи: образы церковной власти в Новой Испании семнадцатого века.
3. Маза, Ф. (1964). Художник Кристобаль де Вильяльпандо. Мексика: Inst. Nal. антропологии и истории.
4. Вильялпандо К. и Гутьеррес Хасес Дж. (1997). Кристобаль де Вильяльпандо. Мексика.: Институт эстетических исследований.
5. Вильялпандо, К., Фернандес де Кальдерон, К., Монрой Валентино, К., Анхелес Хименес, П. и Браун, Х. (яп. Кристобаль де Вильяльпандо, мексиканский художник в стиле барокко.