НОВОИСПАНСКОЕ БАРОККО: ХАРАКТЕРИСТИКА, АРХИТЕКТУРА, ЖИВОПИСЬ - ИСКУССТВО - 2025

Б novohispano arroco или мексиканское барокко было художественное движением , которое преобладало в Новой Испании в шестнадцатом веке до восемнадцатого. Он даже распространился на север до начала 19 века. В этом движении классические формы и орнаменты были организованы или изменены для зрителя с величайшей иллюзией движения, визуального возбуждения и эмоционального участия.

Стиль барокко зародился в Европе как своего рода продолжение Возрождения. Позже были оценены резкие различия между двумя стилями. Драматизм искусства барокко эксплуатировался религиозным и светским абсолютизмом.

Собор Мехико, образец нового испанского барокко

Архитектура барокко, скульптура и живопись процветали на службе католической церкви и монархий, исповедующих эту религию. В целом художники эпохи барокко уделяли особое внимание естественным формам, пространствам, цветам и свету. Цель заключалась в том, чтобы произвести сильное, но тихое эмоциональное переживание.

Со своей стороны, художники барокко Новой Испании стремились удивить зрителя. Контрасты, такие как свет и тень, или внезапное и неожиданное, помогли достичь этого эффекта.

Они искали растворения единства, а не равновесия. Сцены обычно были очень эмоционально заряженными, изображали моменты и позы преувеличенной драматической интенсивности.

характеристики

Середина 18 века

Движение барокко преобладало в центральной и южной Европе с конца 16 до начала 18 века. Однако несколько десятилетий спустя барокко Новой Испании достигло своего апогея. В Новой Испании, например, несколько важных зданий, построенных в этом стиле, все еще строились после середины 18 века.

Большое влияние

В Новом Свете, и особенно в Новой Испании, это движение имело глубокое и прочное влияние. Барокко попыталось синтезировать противоположные условия и опыты.

Баланс тем

Был найден баланс, основанный на противоречии между смертностью и бессмертием, чувственностью и аскетизмом, молодостью и старостью.

Кроме того, его преобладающие религиозные темы и архитектурные стили в значительной степени отражали экспрессионизм эллинистического периода. Влияние классицизма, вдохновившего итальянский Ренессанс, было меньше.

Подтвержденные доктрины католической церкви

В то же время стиль и настроения барокко выросли с католицизмом или контрреформацией. Барокко Новой Испании подтвердило и развило традиционные доктрины католической церкви.

Среди этих доктрин были: Евхаристия как жертва, посредническая роль священства, преданность Богородице, заступнические силы Марии и святых, духовная ценность религиозной жизни и другие.

Архитектура

Архитектура - наиболее яркое свидетельство барокко Новой Испании. Примерно до 1650 года городские здания, монастыри и другие церкви Новой Испании представляли собой эклектичную смесь романского стиля, готики и ренессанса. Позже он уступил американскому варианту барокко.

Архитектура барокко Новой Испании имела тенденцию упрощать свои европейские источники. Управление пространством было жизненно важным аспектом большей части европейской архитектуры барокко.

С другой стороны, женщина из Новой Испании уделяла больше внимания моделированию поверхностей, чем манипулированию массами и объемами. Это моделирование может быть сложным и драматичным. Фактически, продуманный декор - отличительная черта этого архитектурного стиля.

В качестве примера можно упомянуть собор Мехико, одну из крупнейших испанско-американских церквей. В нем массивные пилястры, выступающие из основной плоскости фасада.

Они прикреплены к нему с помощью больших каменных опор. Вдали от него есть двери в неф и два боковых коридора. У него также есть небольшие украшения, которые немного влияют на игру толпы.

Точно так же многие второстепенные церкви в стиле барокко Новой Испании отличаются декоративным орнаментом снаружи. Их фасады украшены резьбой, а по бокам, возможно, стоят две украшенные колокольни.

Если бы не это, они были бы немногим больше двух блоков, пересекающихся куполом. Внутри выставлены массивные, замысловатые и позолоченные алтари.

Картина

Живопись Новой Испании в стиле барокко была вдохновлена ​​импортированными работами испанских и фламандских художников. Эти работы состояли из оригиналов, копий и оттисков.

Франсиско де Сурбаран и Питер Пауль Рубенс оказали наибольшее влияние во второй половине семнадцатого века. Себастьян Лопес де Артеага, ученик Сурбарана, эмигрировал из Кадиса в Новую Испанию в 1643 году. Его ученики включили цвет, стиль и манерные формулы барокко в новое испанское искусство.

Кроме того, испанец Бальтазар де Эчаве-и-Риоха помог внести удивительные текстурные эффекты в живопись Новой Испании. Точно так же реализм и светотень нового испанского искусства приобрели изобилие и розовую окраску Рубенса.

С другой стороны, работы мастера-живописца Бартоломе Эстебана Мурильо также оказали большое влияние. Их искренне ценили за состав, цвет и дизайн.

Также они были наделены изяществом, элегантностью и эмоциональной чувствительностью. Этому подражали художники эпохи барокко Новой Испании. Однако им не удалось с большим успехом контролировать эмоциональный тон религиозного содержания.

К концу 17 века золотой век барочной живописи в Новой Испании почти закончился. Кристобаль де Вильяльпандо выделяется из этого периода. Многие считают его самым элегантным и великим художником Мексики. Многие из его работ имеют героические пропорции, обладают яркими красками и полны энергии.

Музыка

Местные музыканты познакомились с полифонией в первом веке испанского правления. Это было сделано посредством обучения и воспитания религиозных орденов.

Учителя испанского языка создавали и руководили музыкальными группами, в основном с местными талантами. Индейцы были особенно искусными инструменталистами.

Теперь большая часть музыки, доступной с начала семнадцатого века, была литургической, в консервативном контрапунктическом стиле или в простой гомофонии. Но также культивировалась музыка для нескольких хоров.

Позже и на протяжении 18 века полихоральный и концертный стили стали обычными как для латинской духовной музыки, так и для рождественских гимнов.

После 1670 года развитие формальных и стилистических характеристик во многом следовало развитию Испании. Испанский стиль стал доминирующим. Колядку выращивали очень плодотворно. Он был адаптирован к местным традициям и вобрал в себя местные и популярные элементы.

Ссылки

1. Фрейзер Гиффордс, Г. (2007). Святилища Земли, Камня и Света: Церкви Северной Новой Испании, 1530-1821 гг. Тусон: Университет Аризоны Press.
2. Энциклопедия Нового Света. (2016, 12 мая). Искусство барокко. Получено 31 января 2018 г. с сайта newworldencyclopedia.org.
3. Хамнетт, Б.Р. (2003). Краткая история Мексики. Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
4. Бейкуэлл, П. (2010). История Латинской Америки до 1825 года. Западный Сассекс: John Wiley & Sons.
5. Гриффит, Дж. С. (2001). Барочные принципы организации в современной мексиканской американской Аризоне. В А.Г. Мелендес, Дж. Янг, Мур, П. и Пайнс (редакторы), Мультикультурный Юго-Запад: Читатель, стр. 141-155. Тусон: Университет Аризоны Press.
6. Штейн, LK (1998). Испанское и португальское наследие. В JA Sadie (редактор), Companion to Baroque Music, стр. 327-336. Беркли: Калифорнийский университет Press.