- Происхождение и история минималистского искусства
- Меньше - больше
- Характеристики минималистского искусства
- Влияния минимализма
- Восточный редукционизм
- Европейское движение De Stijl
- Русский конструктивизм
- Художественные приемы
- Минималистическая скульптура
- Минималистичная живопись
- Минималистская архитектура и обстановка
- Минималистская музыка
- Представительные работы и художники
- Скульпторы
- Художники
- архитекторы
- музыканты
- Ссылки
Минималистский искусства является эстетической и интеллектуальной тенденцией , которая стремится к показывать только предметы первой необходимости, удаляя все , что более или не нужно. Это течение зародилось в Соединенных Штатах в начале 1960-х годов как реакция на преобладание абстрактного экспрессионизма и поп-арта тех лет.
Его название происходит от английского слова «минимализм» и относится к идее использовать как можно меньше, пытаясь получить максимальную выразительность с минимальным количеством ресурсов.
«Структура и ясность», работа Дэна Флавина, одного из ведущих скульпторов-минималистов. Гранд Парк - Бордо, Франция из Франции.
Его работы характеризуются использованием базовых элементов, простых геометрических форм, деревенских материалов и чистых цветов. В них в грубой форме изображено понятие, лишенное всякого орнамента или украшения.
С другой стороны, в минимализме окружающая среда является фундаментальной частью того, что демонстрируется, стремясь создать диалог между художником, работой, публикой и пространством. Это течение оказало сильное влияние на скульптуру, живопись, дизайн, архитектуру и музыку, а также на другие отрасли искусства.
Сегодня его эстетика сохраняется и используется даже в отделке домов и внутренних помещений.
Происхождение и история минималистского искусства
После Второй мировой войны в моде были абстрактный экспрессионизм и поп-арт.
Первый - это эволюция сюрреализма, характеризовавшаяся накалом чувств и ощущений. В его работах обычно не было человеческих фигур, а в изобилии были формы без определения и всплески цвета.
Второе, с другой стороны, было более потребительским и популярным искусством, основанным на сочетании повседневных элементов, таких как реклама, комиксы, кино и телевидение. Его целью было заполнить произведения известными ссылками, чтобы сделать их более доступными.
В начале 1960-х минималистское движение впервые возникло как четкий и конкретный ответ на поп-арт, который он атаковал за стремление адаптироваться к общественным вкусам и быть коммерческим.
Но он также был противником абстрактного экспрессионизма, который считал слишком самонадеянным, субъективным и бессмысленным.
Перед ними он предложил новую концепцию, в которой использовались минимальные материалы, чтобы выразить только самое главное, исключив все лишнее.
Меньше - больше
Слово «минимальное» впервые было использовано британским критиком и философом Ричардом Волхайном в его эссе 1965 года под названием «Минимальное искусство».
Этим термином он описал монохромные картины и использование обычных предметов, которые делал Марсель Дюшан в своих изобретениях, известных как «готовые».
В них элементы повседневной жизни были взяты и размещены в разных местах, чтобы придать им новый смысл. Самым известным примером была работа La Fuente, простой писсуар, вызвавший скандалы в выставочных залах и музеях в начале 20 века.
Вскоре выражение «минималист» стало использоваться для обозначения новой группы художников, которые искали новую форму выражения.
Концепция этого механизма была сформулирована немецко-американским архитектором и дизайнером Мис ван дер Роэ фразой «меньше значит больше».
Характеристики минималистского искусства
Минималистское искусство характеризуется:
-Экономия ресурсов, оставляя только самое необходимое.
-Поиск абсолютной объективности от использования простых и элементарных геометрических фигур, которые повторяются.
-Сокращение и упрощение понятий.
-Разделение определенных черт или качеств для их изолированного анализа.
-Порядок и точность линий и отделки.
-Использование рустикальных материалов, чистых и нейтральных цветов.
-Пространство является дополнением к работе.
-Полная строгость, с устранением украшений, украшений и всего, что не является строго необходимым.
-Функциональный и структурный пуризм.
-Использование контрастов.
Влияния минимализма
На стиль и эстетику минималистского искусства оказали влияние три основных направления: восточный редукционизм, европейское движение Де Стюля и русский конструктивизм.
Восточный редукционизм
Эта философия, присутствующая во всех восточных традициях, направлена на упрощение чего-то сложного, чтобы решить эту проблему.
В искусстве цель - сократить количество используемых элементов и ресурсов, чтобы свести их к минимуму.
Европейское движение De Stijl
Это эстетическое направление, зародившееся в Нидерландах в начале 20 века, главной целью было достичь полной интеграции искусства с помощью геометрической абстракции и использования основных цветов. Для этого они стремились очищать формы до самого существенного момента.
Слово Stijl по-голландски означает «стиль», и это было название журнала, в котором это движение продвигало его идеи.
Русский конструктивизм
Это движение, которое процветало в России в начале 20-го века и набрало силу после большевистской революции 1917 года.
Он сам понимал искусство как фактор социальных изменений, а не как личное выражение. В его работах изображения имели сильное преобладание геометрических, линейных и плоских форм и выделялись своей связью с окружающим их пространством.
Художественные приемы
Минималистическая скульптура
Он выделяется своими геометрическими формами и использованием кубов, пирамид и сфер, которые повторяются и не представляют собой конкретные фигуры.
Эти работы стремятся устранить все следы человеческих следов, поэтому художники поручают свои проекты промышленникам, чтобы не вмешиваться в процесс сборки.
Минималистичная живопись
Это тип абстрактной живописи, в которой используется белый или цветной фон, который видоизменяется крошечными линиями или точками, которые вызывают немедленное визуальное воздействие.
Обычно это большие работы, часто без рамы, в которых изобилуют прямоугольные и кубические формы, которые пропорционально повторяются.
Минималистская архитектура и обстановка
В архитектуре конструкции и их конструкции имеют универсальный характер и сводятся к основам. Его конструкции геометрические и отличаются отсутствием орнаментальных элементов.
В интерьере часто используется дерево, как для полов, так и для мебели. Также преобладают стекло и использование деревенских тканей.
Со своей стороны, украшение всегда стремится следовать единству и поддерживать порядок и баланс.
Минималистская музыка
Он характеризуется постоянными импульсами и повторением коротких фраз с небольшими вариациями, где интенсивность обычно находится в тоне и гармонии.
Обычно в его песнях используется мало нот и мало инструментов.
Представительные работы и художники
Минималистическая архитектура отличается геометрическими построениями и отсутствием орнаментальных элементов. Источник: pixabay.com
Скульпторы
-Карл Андре (1935), США. Наиболее значимые работы: Pyramid (1959), Redan (1965) Lever (1966), Scatter Piece (1966) и Magnesium Copper Plain (1969).
-Дэн Флавин (1933-1996), США. Наиболее значимые работы: «Серия икон» (1963), «Памятник В. Татлину» (1964), «Зеленые, пересекающие зелень» (Питу Мондриану, которому не хватало зеленого) (1966) и «Без названия» (1968).
-Дональд Джадд (1928-1994), США. Наиболее значимая работа: Без названия (1967).
–Сол Левитт (1928–2007), США. Наиболее значимые работы: Стоящая открытая конструкция, черная (1964), Погребенный куб, содержащий объект важности, но малой ценности (1968), Угловая деталь № 2 (1976) и Настенный рисунок № 370 (1982).
-Роберт Моррис (1931-2018), США. Наиболее значимые работы: «Зеркальные кубы» (1965) и «Лабиринт Филадельфии» (1974).
-Джон Харви Маккракен (1934-2011), США. Наиболее значимые работы: The Absolutely Naked Fragrance (1967) и Lavender Box (1969).
Художники
-Фрэнк Стелла (1936), США. Наиболее значимые произведения: Die Fahne Hoch! (1959), Брак разума и скромности (1959), Императрица Индии (1965), Цветной лабиринт (1966), Харран II (1967) и Ифафа II (1967).
-Эд Рейнхардт (1913-1967), США. Наиболее значимые работы: Желтая картина (1949), Абстрактная картина (Синяя) (1952) и Без названия (из портфолио «Десять работ X десять художников») (1964).
-Агнес Мартин (1912-2004), Канада. Наиболее значимые работы: «Белый цветок» (1960), «Этот дождь» (1960), «Острова» (1961), «Падающая синяя» (1963) и «Моей спиной к миру» (1997).
-Роберт Райман (1930-2019), США. Наиболее значимые работы: Без названия (Оранжевая живопись) (1955), Точки (1963), Твин (1966), Классико 5 (1968) и Поверхностная вуаль (1971).
-Яёи Кусама (1929), Япония. Наиболее значимые работы: Волны (1953), № F (1959), № Грин. № I (1961 г.) и № 62.AAA (1962 г.).
архитекторы
-Людвиг Мис ван дер Роэ (1886-1969), Германия. Наиболее значимые работы: Павильон Барселоны (1929), Дом Фарнсворта (1951), Краун-холл (1956) и Сиграм-билдинг (1958).
-Тадао Андо (1941), Япония. Наиболее значимые работы: Casa Azuma (1976), Garden of Fine Arts (1994), Suntory Museum (1994), Rokko Housing (1998) и Pulitzer Foundation (2001).
-Джон Поусон (1949), Великобритания. Наиболее значимые работы: Tilty Barn (1995), Pawson House (1999), Novy Dvur Monastery (2004), Baron House (2005), Apartments at 50 Gramercy Park North (2005) и Sackler Walkway в Королевском ботаническом саду в Кью ( 2005).
-Хироши Наито (1950), Япония. Наиболее значимые работы: Музей морского народа Тоба (1992), Художественный музей Тихиро (1997), Ботанический музей (2000) и станция Хюгаси (2008).
-Эдуарду Соуто де Моура (1952), Португалия. Наиболее значимые работы: Дома в Невогильде (1983 г.), Муниципальный рынок Браги (1984 г.), Дом для Quinta do Lago (1984), Дом в Альканене (1992 г.) и Реабилитация гостиницы монастыря Санта-Мария-ду-Буро ( 1997).
музыканты
-Филип Гласс (1937), США. Наиболее значимые работы: «Эйнштейн на пляже» (опера, 1976 г.), «Сатьяграха» (опера, 1980 г.), стекольный завод (1982 г.), «Фотограф» (1982 г.) и «Эхнатон» (опера, 1983 г.).
-Джон Кулидж Адамс (1947), США. Наиболее значимые произведения: «Никсон в Китае» (1989 г.), «Концерт для скрипки» 16 (1995 г.) и «Эльдорадо» (1998 г.).
-Стивен Майкл Райх (1936), США. Наиболее значимые произведения: «Игра на барабанах» (1971), «Музыка для молотковых инструментов» (1973), «Шесть фортепиано» (1973) и «Музыка для 18 музыкантов» (1974).
-Луис Томас Хардин, более известный как Лунный пес (1916-1999), США. Наиболее значимые произведения: «Симфония Лунного пса» (1950), Органные партии (1950), Гобои (1950) и Surf Session (1953).
Ссылки
- Мейер, Джеймс (2004). Минимализм: искусство и полемика в шестидесятых. Издательство Йельского университета.
- Волк, Шира. Направление искусства: минимализм. Журнал Artland. Доступно на: magazine.artland.com
- Бакалавр, D. (1999) Минимализм: движения в современном искусстве (серия галереи Тейт). Издания Encounter. Мадрид. Испания.
- Люси-Смит, Э. (1995) Художественные движения с 1945 года: темы и концепции. Место назначения. Барселона. Испания.
- Минимализм, Википедия. Доступно на: es.wikipedia.org