ТОММАЗО КАВАЛЬЕРИ: БИОГРАФИЯ, РАБОТЫ И ТЕХНИКА - ИСКУССТВО - 2024

Томмазо Кавальери (1509-1587) был итальянским рисовальщиком и коллекционером произведений искусства, принадлежавшим к аристократии эпохи Возрождения. Несмотря на эти ссылки, то, что заставило его превзойти историю искусства, в основном, это его отношения с известным художником и скульптором Мигелем Анхелем Буонарроти.

Фактически, Кавальери был его учеником, а также вдохновителем некоторых из самых красивых сонетов, написанных талантливым итальянцем; Есть даже те, кто утверждает, что молодой Кавальери был любовником Микеланджело из-за интимного характера этих стихов.

Похищение Ганимеда, рисунок, сделанный для Tommaso Cavalierie Микеланджело, хранится в Виндзорском замке.

57-летний Мигель Анхель Буонарроти познакомился с Томмазо Кавальери, когда ему было всего 22 года. С тех пор Кавальери был его учеником, другом, любовником, а после смерти художника хранителем всего его имущества.

биография

Томмазо Кавальери - также пишется как Кавальери или д 'Кавальери - родился примерно между 1497 и 1510 годами в городе Риме, который в то время принадлежал Папской области, территориям, находившимся под временной властью Папы.

О ранних годах творчества художника известно мало; однако известно, что он встретил Микеланджело в 1532 году, с которым он научился рисовать с некоторым мастерством. Говорят, что на самом деле Кавальери обладал талантом и талантом к рисованию.

Некоторые источники указывают, что благодаря влиянию школы Перикла, отношения между Микеланджело и Томмазо были вдохновлены так называемой «идеальной платонической» любовью Древней Греции, которая состояла из интеллектуального романа, который между учителем и учеником, подобно дружбе, существовавшей между Сократом и Платоном.

Другими словами, глубокая и верная дружба, существовавшая между Буонарроти и его учеником, была сформирована сильной любовью к искусству и красоте, а также к знаниям. Старший дал молодому разум и инструменты, а младший - красоту и приятную компанию.

Коллекционная работа

Благодаря плодотворной дружбе с Микеланджело, Кавальери удалось пробиться среди художников того времени, получив определенную известность в своем историческом контексте. Это позволило юноше пообщаться с другими великими живописцами, у которых он собрал большое количество рисунков.

Эта коллекция в настоящее время находится в Королевской библиотеке Виндзорского замка, которая построена как своего рода офис в рамках Департамента королевских коллекций.

Это означает, что эти рисунки находятся под защитой Королевского двора, юрисдикция которого принадлежит британскому суверену; Другими словами, данная коллекция находится под защитой монархии.

Признание искусствоведа

В результате своей напряженной и страстной работы коллекционером Кавальери стал известен Папе и кардиналам, которые считали его знатоком искусства. Это принесло ему должность «советника-эксперта» в мире этих важных персонажей.

Благодаря его знаниям в 1548 году Томмазо Кавальери был избран одним из заместителей фабрики Капитолия, что дало ему ответственность за надзор за установкой Капитолия Фатси; то есть главные магистраты Римской республики.

Список этих магистратов находится во Дворце консерваторов, который расположен на площади Пьяцца-дель-Кампидольо в Риме, напротив Нового дворца, являющегося частью того, что сегодня известно как Капитолийские музеи.

Дизайн фасада этого здания был выполнен самим Микеланджело, хотя его работу выполнял Гвидо Гуидетти.

Смерть

Томассо Кавальери умер в Риме, городе его рождения и где он развил большую часть своей художественной жизни, в 1587 году.

Пьесы

Нет никаких конкретных записей символических работ, которые были разработаны Кавальери. Однако можно сказать, что косвенно он имел большое влияние в мире искусства, поскольку считается, что он был источником вдохновения для многих других работ, имеющих большое влияние и значение.

По словам инсайдеров, молодой коллекционер вдохновил Микеланджело на создание некоторых из самых красивых лиц во время его творческой карьеры.

Фактически, есть теории, которые подтверждают, что Кавальери был моделью, которую Буонарроти использовал для версии лица Иисуса из Назарета, став одним из самых известных стереотипов этой важной фигуры.

Другими словами, можно констатировать, что Кавальери была своего рода музой для талантливого итальянского художника. По этой причине имя Микеланджело было увековечено на протяжении всей истории искусства, как и имя его возлюбленной.

Ниже приведены некоторые из работ, как картин, так и сонетов, вдохновленных дружбой между Буонарроти и этим молодым человеком:

Похищение Ганимеда

Похищение Ганимеда, рисунок, сделанный для Tommaso Cavalierie Микеланджело, хранится в Виндзорском замке.

На этом рисунке вы видите силуэт толстого молодого человека, на которого напал большой орел.

На этой картине изображена мифологическая история молодого Ганимеда, который, как говорят, обладал удивительной красотой. Зевс, соблазненный его великолепием, решил стать орлом, чтобы насладиться физическими качествами юноши.

Работа выполнена примерно в 1532 году с использованием только древесного угля в технике темного света. Таким образом, это скорее набросок или практическая живопись.

К сожалению, от произведения остались только копии, поскольку оригинал утерян. Говорят, что модель, которую Микеланджело использовал для этого рисунка, была Томмазо Кавальери.

Наказание Тития

На этой картине, также датируемой 1532 годом, изображен молодой, мускулистый мужчина, на которого снова нападает птица. На этот раз речь идет об истории Тития, полубога, сына смертной царевны и Зевса.

Титий попытался изнасиловать одну из богинь и в качестве наказания был приговорен в Аид, где его привязали к скале. Также часть наказания заключалась в том, что две птицы рвали и ели шкуры с его живота на всю вечность.

Знатоки утверждают, что Кавальери был использован Микеланджело в качестве модели для создания фигуры обреченного полубога.

Падение Фаэтона

Эта работа, сделанная в 1533 году, представляет собой историю Фаэтона, сына Аполлона, который хотел управлять колесницей Солнца, принадлежащей своему отцу. В конце концов с транспортным средством произошла авария, поэтому Зевсу пришлось вмешаться в ситуацию, убив Фаэтона, чтобы спасти Землю.

В картине, где также использована техника светотени, можно увидеть три части: в первой изображен Зевс верхом на орле, во второй - повозка Аполлона, падающая на Землю вместе с Фаэтоном, а в третьей - они наблюдают за встревоженными и напуганными человеческими фигурами, которые в ужасе закрывают глаза.

По поводу этой картины Микеланджело написал Кавальери записку с просьбой высказать свое честное мнение о эскизе, заявив, что, если бы оно ему не понравилось, художник немедленно сделал бы вариант, более соответствующий вкусам и требованиям молодого человека.

В настоящее время сохранились только три версии этого рисунка (одна из них - та, которую он подарил Кавальери). Эти эскизы хранятся в Британском музее.

Мечта

Знатоки утверждают, что эта картина не имеет прямого отношения к Кавальери; однако из-за его сходства с предыдущими рисунками считается, что лицо молодого аристократа послужило моделью для мужской фигуры, обрамляющей рисунок.

По мнению исследователей, это произведение не связано с греческой мифологией. Скорее, считается, что картина была прямым продуктом вдохновения художника, посвятившего себя исключительно красоте художественного творчества.

Стихи, посвященные Кавальери

Из 300 стихотворений, написанных Микеланджело за время своей карьеры художника, 30 были посвящены Томмазо Кавальери. В большинстве этих стихотворений сохранена классическая структура сонета, соответствующая серии квартетов и троек.

Центральной темой его стихов было восхищение, которое он испытывал к молодому аристократу, особенно его физическая красота. Кроме того, это также позволило ощутить ее любовную страсть. Другими словами, можно сказать, что стихи Микеланджело, посвященные Кавальери, носили гомоэротический характер.

Техника

Художественная эпоха, в которой развивался Томассо Кавальери, была Ренессансом. Как указано выше, нет никаких записей о трансцендентных произведениях, разработанных непосредственно этим художником.

Однако можно сказать, что техника эпохи Возрождения, которая послужила контекстом для Кавальери, была сформирована в основном идеалом гармонии и симметрии, на который повлияло греко-латинское искусство.

Поэтому геометрические фигуры и использование перспективы были элементарными не только в живописи, но и в других дисциплинах, таких как скульптура и архитектура.

Что касается написания, стихи должны были быть гармоничными и иметь замечательный ритм; Кроме того, они должны были идеально вписываться в метрическую структуру. Через свои сонеты Микеланджело продемонстрировал влияние своего исторического контекста, поскольку его стихи известны своей красотой, симметричностью и совершенной рифмой, особенно на итальянском языке.

Ссылки

1. Франко, С. (1978) Письма эпохи Возрождения (рецензия на книгу). Восстановлено из ProQuest: search.propquest.com
2. Панофски, С. (1984) Постскриптум к Томмазо Кавальери в Scritti di Storia dell'arte in onore di Roberto Salvini. Восстановлено из OpenBibArt: openbibart.fr
3. Танака, Х. (1996) Универсальный Джудизио ди Микеланджело и дизайн для Кавальери. Восстановлено из OpenBibArt: openbibart.com
4. Маронджиу М. (2002) Il mito di Ganimede prima e dopo Michelangelo. Восстановлено из OpenBibArt: openbibart.fr
5. Маронджиу М. (2013). Томмазо де Кавальери Нелла Рома ди Клементе VII E Паоло III. Получено с Issuu: Issuu.com
6. Томассо Кавальери. Получено из Википедии: wikipedia.org