- Основные элементы театра
- 1- Актер
- 2- Текст или сценарий
- 3- Слух
- Дополнительные элементы
- 1- Костюмы
- 2- Макияж
- 3- Пейзаж
- 4- Освещение
- 5- Звук
- 6- Директор
- Ссылки
В основные элементы театра являются актеры, текст или сценарий, зрители, костюмы, грим, декорации, свет, звук и режиссер. У каждого из них есть характеристики и функции в рамках театральных произведений.
« Театр » можно концептуализировать двояко. Первый - это литературный жанр, написанный драматургами, основная цель которого - предложить диалоги между персонажами с целью быть представленными перед публикой. По этой причине этот тип театра также известен под названием «драматический жанр ».
Точно так же искусство актерского мастерства называется «театром», в котором истории персонифицируются перед зрителями или перед камерой.
Слово театр происходит от греческого слова theatron, что означает «место для наблюдения». Следовательно, первоначальный термин относился как к месту, где это произошло, так и к самой драматической деятельности.
Люди часто используют термин драма и для обозначения театра. Вероятно, это связано с тем, что оно происходит от греческого слова, означающего «делать» или «действовать» и относящегося к театральной деятельности на сцене, не обязательно обращаясь к драме как к художественному литературному жанру.
Хотя слово, которым мы называем это сценическое и литературное искусство, имеет греческое происхождение, истоки театра восходят к более древним цивилизациям, таким как Египет или Китай.
Научное сообщество соглашается с тем, что трудно определить точную историческую точку возникновения театра, потому что, согласно записям наскальных рисунков (доисторические рисунки в пещерах или пещерах), уже были некоторые проявления в религиозных ритуалах, в которые также включалась музыка и музыка. танцевать.
Поскольку театр - это художественное проявление и форма общения, присутствующая во всех культурах, он развил свои собственные характеристики в зависимости от исторического момента и своего географического положения.
С этой точки зрения мы утверждаем, что театр состоит из двух основных компонентов: текста и изображения.
Театр рождается из объединения текста и изображения, какими бы разнообразными ни были формы и формулы, в которых он проявляется <
Основные элементы театра
Театр состоит из трех основных элементов: актеров, публики и текста. Есть и другие дополнительные элементы, которые дополняют и делают шоу более ярким, убедительным и реальным, например, макияж, костюмы, декорации и освещение.
1- Актер
Актеры бангкокского театра. Источник: pixabay.com.
Он художник, присутствующий в живописном пространстве, чья миссия - действовать и говорить в вымышленной вселенной, которую он создает или способствует созданию. Должен быть хотя бы один, и они не обязательно должны быть людьми, поскольку можно использовать марионеток или марионеток.
Как говорит об этом Рикар Сальват: «Из всех элементов театральной платежной ведомости актер является самым важным. При отказе от некоторых составляющих театрального комплекса всегда сводится к сокращению актера ».
Актер или актеры - это те, кто оживляет персонажей своими действиями, словами и одеждой.
Именно они декламируют диалоги, запечатлевая голосовые тона, дикцию, эмоции и энергию, которые укрепляют доверие к спектаклю и влияют на вовлеченность зрителей в рассказ.
С другой стороны, тело актера представлено как нечто живое, целостное, способное воплотить персонажа со всеми телесными и физическими требованиями, которые требует художественная литература.
2- Текст или сценарий
Речь идет о письме, которое поднимает историю, которую необходимо развить, и состоит из структуры, аналогичной структуре истории (начало, середина и конец), которая в конкретном случае театра известна как приближение, узел или кульминация и конец.
Драматические произведения всегда пишутся в диалогах от первого лица и используют круглые скобки, когда вы хотите указать действие, которое происходит при произнесении фрагмента (это известно как граничный язык). Когда литературное произведение выводят на сцену или в кино, его называют «сценарием».
Это произведение делится не на главы (как это обычно делается в романе или другом типе прозы), а на действия, которые, в свою очередь, можно разделить на еще более мелкие фрагменты, известные как картины.
Текст - это дух и зарождение театра; без него невозможно говорить о театре. Степень его необходимости такова, что можно обратиться к здравому смыслу и убедиться, что мы не знаем пьес без текста, поэтому мы исходим из гипотезы о том, что театр <
3- Слух
Зрителем считается любой, кто смотрит спектакль или посещает представление. Судя по всему, публика не вмешивается в развитие спектакля, однако цель этого - развлечь публику. Публика - причина театра.
На протяжении всего спектакля между зрителями и актерами выстраиваются отношения. Благодаря им не только завершается цикл творчества и коммуникации, но и происходит немедленная обратная связь с актерами, поскольку нет пассивной аудитории, а все они являются критическими наблюдателями, которые развивают положительное или отрицательное восприятие визуального искусства, которое они рассматривают.
Дополнительные элементы
Следующие элементы не являются жизненно важными для проведения пьесы, но их вклад добавляет большую ценность, делая историю более интересной, организованной, достоверной и реальной.
По словам Сальвата: «<
1- Костюмы
Играть. Источник: pixabay.com.
Это одежда, которую носят актеры. С их помощью и без необходимости произносить слова аудитория может определить пол, возраст, род занятий, социальный статус и характеристики персонажей, а также время, в которое происходит история.
Сегодня есть человек, который занимается исключительно этим аспектом и работает рука об руку с режиссером и визажистами, чтобы создать гармонию в построении внешности персонажа.
2- Макияж
Используется для исправления искажений, вызванных освещением (например, потеря цвета или чрезмерная яркость лица).
Кроме того, применение косметических средств служит для консолидации персонажа за счет его внешней характеристики, выделения или сокрытия фракций актеров или добавления эффектов к персонажам: омоложения, старения, создания родинок, шрамов или моделирования ран, среди прочего.
3- Пейзаж
Соответствует набору декораций, используемых для постановки сцены драматического представления. Это означает, что это пространство, в котором взаимодействуют актеры, оформленное таким образом, что оно показывает географическое, временное, историческое и социальное пространство, в котором происходит история.
Большинство элементов статичны, и для создания более впечатляющего эффекта они поддерживаются освещением. Простым примером может служить предложенный сценарий «днем» и «ночью».
Посуда или инструменты, используемые актерами во время представления, называются опорными объектами.
4- Освещение
Как и в случае с пейзажем, освещение включает в себя такие объекты, как обращение с огнями. Другими словами, освещение - это набор источников света, используемых во время художественного представления, а также их создание и исполнение, чтобы помочь передать эмоции, выделить и скрыть актеров, а также придать больше уверенности декорациям, макияжу и костюмам.
5- Звук
Состоит из музыки и всех звуковых эффектов, чтобы улучшить акустические аспекты театрального произведения для актеров и публики.
Например, микрофоны, чтобы диалоги актеров могли быть услышаны аудиторией, усиливая передачу эмоции или действия, такого как звук дождя или резкое торможение автомобиля.
6- Директор
Он творческий художник, отвечающий за координацию всех элементов, задействованных в перформансе, от сценографии до интерпретации. Он отвечает за материальную организацию шоу.
Фигура режиссера практически новая по отношению ко всей исторической траектории театра: режиссерская работа практически не существовала до 1900 года как отдельная художественная функция, а до театра 1750 года - очень редко.
Об этом свидетельствует тот факт, что в греческом театре, в римском, средневековом и ренессансном театрах этой фигуры в строгом смысле слова не существовало. Этого человека нет на сцене, в отличие от актеров.
Ссылки
- Бальме, К. (2008). Кембриджское введение в театроведение. Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
- Карлсон, М. (1993). Теории театра. Исторический и критический обзор от греков до наших дней. Нью-Йорк: Издательство Корнельского университета.
- Чапо, Э., и Миллер, М.С. (2007). Часть I: Комасцанд предраматический ритуал. В Э. Чапо и М. С. Миллер, Истоки театра в Древней Греции и за ее пределами (стр. 41–119). Нью-Йорк: Издательство Университета Камбригде.
- Павис, П. (1998). Театральное искусство // Театральный словарь П. Пависа. Термины, концепции и анализ (стр. 388). Торонто: Университет Торонто Пресс Инкорпорейтед.
- Сальват Р. (1983). Театр как текст, как спектакль. Барселона: Монтесинос.
- Транкон, С. (2006). Театральная теория. Мадрид: Фонд.
- Уберсфельд, А. (2004). Словарь ключевых терминов театрального анализа. Буэнос-Айрес: Галерна.