ИСКУССТВО ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ: ХАРАКТЕРИСТИКА, ЖИВОПИСЬ, АРХИТЕКТУРА - ИСКУССТВО - 2025

Искусство Возрождения является художественным стилем , который включает в себя живопись, скульптуру и архитектуру , которая возникла в Европе около 1400 года; конкретно в Италии. Искусство было одним из главных представителей европейского Возрождения. На этом этапе начали получать признание художники, которые все еще имеют известность, такие как Ботичелли, Джотто и ван дер Вейден.

Этот этап в истории человечества называется эпохой Возрождения, потому что это был период, когда в литературных, философских, музыкальных и научных произведениях произошел ряд значительных улучшений. Это был период, зародившийся в Италии в конце средневековой Европы, а затем распространившийся на остальную часть континента.

Движение было основано в первую очередь на сочетании средневековых аспектов того времени и современных идей, которые начали возникать в начале 15 века.

Этот период привел к переменам в Европе, которые положительно изменили социальный курс человечества и заложили основы для развития современных обществ.

Общие характеристики

Влияние греческого искусства

Одним из основных факторов, повлиявших на культурные изменения в восприятии искусства, было влияние греческой скульптуры и живописи. Фактически, многие аспекты эпохи Возрождения очень похожи на те, которые присутствовали в художественных произведениях Греции.

Это произошло после того, как итальянские художники того времени изучали греческие тексты, произведения и искусство, чтобы использовать их в качестве вдохновения для своих творений. На это изменение в восприятии искусства повлиял Петрарка, известный итальянский художник XIV века.

Это породило движение, которое не только основывалось на адаптации человеческой культуры к постсредневековой эпохе, но и придерживалось традиционных принципов древних произведений, которые были отмечены в искусстве до и после.

Гуманизм

Большая часть произведений искусства эпохи Возрождения была вдохновлена ​​философскими убеждениями гуманизма. Сам по себе гуманизм уже сыграл важную роль в достижении бесчисленных достижений в Древней Греции, таких как появление демократических идей в политике.

Эта вера помогала художникам отбросить религиозное влияние, которое обычно воплощалось в произведениях того времени.

Фактически, введение гуманизма в художественный мир заставило больше внимания уделять изображению действий, считающихся грехом, и более открыто говорить о религии.

Гуманизм также заставил больше внимания уделять деталям черт лица людей на картине.

Работы эпохи Возрождения были сосредоточены на гуманистической вере в то, что правильные действия являются ключом к счастью, но религиозное влияние, которое могла иметь эта концепция, было оставлено в стороне.

Улучшенная окраска

В течение 15 века ряд известных голландских художников усовершенствовали способ создания масляной живописи. В период Возрождения итальянские художники использовали новые голландские методы для улучшения своих картин.

Это явление повлияло на качество и продолжительность художественных работ, а также внесло значительные изменения в живопись в мировом масштабе.

Кроме того, Возрождение произошло во многом благодаря наличию блестящих итальянских персонажей. Многие из них стали считаться лучшими за все время с точки зрения влияния, например, Пьеро делла Франческа и Донателло.

Присутствие этих художников невероятно улучшило качество искусства в целом, поскольку даже менее известные художники были вдохновлены появлением новых методов для улучшения своих творений.

Коммерческий ренессанс

Эпоха Возрождения была усилена новой способностью регионов торговать собственными природными активами.

Другими словами, каждый регион разработал систему экспортной торговли, которая значительно увеличила его благосостояние.

Кроме того, Флоренция стала очень важным культурным центром в то время благодаря открытию банка Медичи, который невероятно увеличил богатство города и открыл бесчисленные двери для итальянских художников.

Воссоединение классических текстов

Одним из основных факторов, повлиявших на литературу эпохи Возрождения, было возрождение средневековых текстов, которые были потеряны в темные века человечества.

Литературные люди, изучавшие эти тексты, использовали свое влияние, чтобы улучшить свои произведения и придать античный оттенок движению, которое к тому времени было современным.

Влияние христианства

Хотя произведения, созданные в период Возрождения, не были связаны с критикой католической церкви, христианская религия оказала положительное влияние на некоторых представителей этого культурного движения.

Среди них был Эразм, голландский литератор, который в первые четыре века использовал христианство как источник вдохновения для своих произведений.

Эстетические принципы

Помимо священных изображений, многие работы художников эпохи Возрождения касались таких тем, как брак, рождение или повседневная семейная жизнь.

Средний класс Италии стремился подражать аристократии, чтобы поднять социальный статус, и одним из способов было покупать произведения искусства для своих домов.

Хотя архитектурные произведения и скульптуры были тесно связаны с древнегреческой и римской культурой, живопись эпохи Возрождения имела ряд особенностей, которые делали ее уникальной.

Одно из них - пропорция как главный инструмент искусства. Раньше было принято игнорировать реальные пропорции людей при создании картины, так как другим аспектам придавалось большее значение. Однако это изменилось с включением гуманизма в философию художников.

Перспективная техника тоже сопровождалась ракурсом. Эта техника заключается в рисовании объекта, который намного ближе к тому, чем он является на самом деле, чтобы изменить визуальный фокус того, кто ценит работу.

Да Винчи был первым итальянским художником, придумавшим термин, известный сегодня как сфумато. Эта техника была применена, чтобы придать трехмерную перспективу живописи эпохи Возрождения. Это было достигнуто за счет тонкого перехода цвета между краями каждого объекта и фоновым пейзажем.

Последней культовой техникой эпохи Возрождения была светотень, в которой сочетались сильные светлые тона с тусклыми тонами, чтобы создать трехмерную перспективу, очень похожую на сфумато.

Картина

характеристики

Классицизм и реализм

Классицизм был одним из направлений, по которому художники эпохи Возрождения определяли метод своего творчества.

Классицизм был техникой, которая пропагандировала приверженность классическому искусству, стремление создавать произведения, которые были бы простыми, эстетически сбалансированными, ясными для глаза и использующими западные традиции.

Кроме того, работы защищали физический реализм, фундаментальную характеристику гуманистической философии.

манерность

Когда эпоха Возрождения подошла к концу, художники начали отказываться от классицизма и придерживаться маньеризма.

Эта техника стремилась выразить немного больше сложности в произведениях, так что физические формы объектов имели тенденцию быть более искаженными, чем это было принято в начале движения.

католицизм

Одна из причин, по которой существует так много произведений искусства со сценами из католицизма, заключается в том, что в этот период католическая церковь заказала несколько картин итальянским художникам.

Живописное движение эпохи Возрождения характеризовалось наличием нескольких аллегорических работ католической религии.

Представители

Основными художниками эпохи Возрождения были итальянцы. Однако по мере того, как движение распространилось по Европе, появились другие важные фигуры, особенно в Нидерландах и Испании.

Леонардо да Винчи, главный представитель эпохи Возрождения

Леонардо да Винчи

Возможно, самый узнаваемый художник эпохи Возрождения сегодня. Да Винчи создал уникальные произведения, ставшие важными объектами всемирного наследия, такие как Мона Лиза или Тайная вечеря.

Кроме того, он был одним из самых важных деятелей эпохи Возрождения, вкладывая новаторские знания в различные области науки и социальных исследований.

Сандро Боттичелли

Боттичелли был одним из ведущих художников раннего Возрождения. Он принадлежал к флорентийской школе и был частью Золотого века итальянских художников 16 века. Он посвятил себя написанию мифологических и религиозных произведений.

Мигель Анхель

Микеланджело был итальянским художником, скульптором и архитектором, который, возможно, является одним из авторов эпохи Возрождения с наиболее хорошо сохранившимися работами с тех пор.

Он создал такие произведения, как «Страшный суд», и написал одно из самых впечатляющих художественных творений в истории: потолок Сикстинской капеллы.

Брейгель

Питер Брейгель был голландским художником и одним из ведущих представителей живописи эпохи Возрождения в своей стране. Он посвятил себя созданию пейзажей и бытовых сцен, изображающих различные бытовые сцены и времена года.

Эль Греко

Эль Греко был греко-латиноамериканским художником, который подписывал свои картины на греческом. Он был главным и наиболее важным представителем испанского Возрождения, использовал драматический и экспрессионистский стиль. Он считается предшественником кубизма и экспрессионизма.

Основные работы

- Поклонение Агнцу Божьему, Юбер и Ян Ван Эйки, 1430 г.

- Брак Арнольфини, Ян Ван Эйк, 1434 г.

- Весна, Сандро Боттичелли, 1470-е гг.

- Тайная вечеря, Леонардо да Винчи, 1496 г.

-Потолок Сикстинской капеллы, Микеланджело, 1510 год.

- Афинская школа, Рафаэль, 1511 г.

Архитектура

характеристики

Отсрочка с готическим стилем

Идеи архитекторов эпохи Возрождения шли вразрез с готическими идеями создания конструкций с высоким уровнем сложности по своей конструкции и большой высотой.

Вместо этого они придерживались классических идей создания максимально простых чистых конструкций. Это привело к созданию округлой архитектуры.

Ренессансное здание

Причины

Раньше фасад зданий эпохи Возрождения украшали классические мотивы, такие как колонны и арки.

Раньше для создания этих мотивов экстерьер был довольно плоским и служил своего рода холстом для украшения. На этих поверхностях ярко отразились идеи древнего традиционного искусства.

здания

Самыми распространенными постройками того времени были церкви, городские особняки и эксклюзивные загородные особняки. Многие из самых известных проектов архитектуры эпохи Возрождения были созданы итальянским художником Палладио.

Представители

Брунеллески

Этот автор признан одним из самых важных архитекторов в истории, а также считается первым инженером современности.

Он был одним из отцов-основателей эпохи Возрождения и одним из первых художников, которые планировали и строили свои собственные работы.

Он известен в основном за разработку техники, способной с максимальной эффективностью представлять линейную перспективу, обычную для эпохи Возрождения.

Альберти

Альберти называют образцовым человеком эпохи Возрождения. Он внес различные идеи в различные области гуманизма, дополняя друг друга, создавая уникальный стиль того времени.

Обычно он известен своими работами над архитектурными фасадами, поскольку именно в этой области он выделялся больше всего.

Шпагат

Донато Браманте был первым архитектором, который привнес в Милан художественный стиль архитектуры эпохи Возрождения, а также привнес в Рим стиль позднего Возрождения. Он даже спроектировал Базилику Святого Петра, произведение, которое позже было выполнено самим Микеланджело.

Антонио да Сангалло

Сангалло создал одно из самых значительных произведений эпохи Возрождения в Италии; Фактически, он известен прежде всего тем, что создал Палаццо Фарнезе, здание, в котором жила престижная семья Фарнезе.

Сангалло был одним из главных учеников Браманте, и его архитектура находилась под влиянием этого художника.

Palladio

Андреа Палладио был архитектором, который жил в Венеции эпохи Возрождения. Его влияние древнеримского и греческого искусства сделало его одной из самых важных фигур в истории архитектуры.

Пьесы

-Собор Флоренции, Ди Камбио и Брунеллески, 1436 г.

-Базилика Святого Петра, Браманте, Микеланджело, Мадерно и Бернини, 1626 год.

-Палаццо Фарнезе, Антонио да Сангалло, 1534 г.

-Ротонда, Палладио, 1592 г.

-Базилика Сан-Лоренцо, Брунеллески, Мигель Анхель, 1470 г.

скульптура

характеристики

Привязанность к классике

Как и живопись, скульптура эпохи Возрождения обычно определялась теми же характеристиками, что и скульптуры до средневековья.

Черты каждой из них явно вдохновлены классической скульптурой, и мы стремились достичь большей степени реализма в каждой работе с помощью анатомически пропорциональной резьбы.

Давид, Микеланджело

Увеличение инвестиций

В период Возрождения местные органы власти каждого города (особенно Флоренции) вложили значительные средства в скульптуру.

В свою очередь, люди с большим экономическим потенциалом также вкладывали большие суммы денег, нанимая скульпторов для создания индивидуальных работ.

Количество новых работодателей, заинтересованных в инвестировании в скульптуры, значительно увеличило их создание, что, в свою очередь, сделало профессию скульптора более прибыльной.

В то время также было распространено создание бюстов, причем известные художники создавали произведения этого стиля, начиная с 1450 года.

Следует отметить, что церковь также оказала большое влияние на скульптуру, как это произошло с живописью эпохи Возрождения. По этой причине многие из произведений, созданных по просьбе Церкви, были на христианскую тематику.

Ренессансный пионеризм

Скульптура была первым из великих искусств, сделавшим шаг к тому, что сейчас известно как Возрождение. Создание скульптурных дверей для собора Флоренции считается первым произведением в Италии с явным влиянием классики.

Творческий потенциал скульптуры раннего Возрождения был даже больше, чем у живописи. Во многом это было связано с творческим потенциалом одного из первых его представителей: Донателло.

Представители

Донателло

Донателло был одним из самых влиятельных художников эпохи Возрождения благодаря большому количеству оригинальных идей, которые он привнес в скульптуру.

Он обладал непревзойденным художественным талантом, что позволяло ему комфортно работать с различными материалами, такими как бронза, дерево и глина.

Он работал с разными помощниками и смог разработать новый метод лепки небольших предметов, хотя его основная работа заключалась в создании архитектурных работ.

Мигель Анхель

Хотя Микеланджело был влиятельным художником, область, в которой он преуспел, была скульптура.

Он создал две из самых влиятельных скульптурных работ в истории человечества: Ла Пьедад и Давид. Влияние Микеланджело было весьма значительным во всех основных отраслях искусства эпохи Возрождения.

Лоренцо Гиберти

Гиберти был одним из первых влиятельных художников эпохи Возрождения. Первоначально он отвечал за создание дверей баптистской зоны Флорентийского собора, которые сам Микеланджело назвал Вратами Рая.

Джамболонья

Джамболонья был художником из современной Бельгии, но жил и работал в Италии. Он получил признание как один из ведущих художников-маньеристов эпохи Возрождения. Его работы с бронзой и мрамором оказали большое влияние на художников того времени.

Андреа дель Веррочио

Дель Веррокио был одним из художников эпохи Возрождения, влияние которого было весьма значительным, но помимо его работ, он известен количеством художников, которых он обучал.

Он владел крупной художественной школой во Флоренции, и это привело к тому, что он обучал выдающихся художников, таких как Леонардо да Винчи и Пьетро Перуджино.

Пьесы

- Давид, Донателло, 1440 г.

-Скульптура Бартоломео Коллеони, Андреа дель Веррокио, 1488 год.

- Давид, Мигель Анхель, 1504 г.

- Ла Пьедад, Мигель Анхель, 1515 г.

- Геркулес и Некео, Джамболонья, 1599.

Ссылки

1. Ренессанс, Энциклопедия раннего современного мира, 2004 г. Взято с encyclopedia.com
2. Итальянское искусство эпохи Возрождения и художники эпохи Возрождения, Веб-сайт искусства эпохи Возрождения, (nd). Взято с сайта renaissanceart.org.
3. Искусство и архитектура эпохи Возрождения, Oxford Art, (nd). Взято с сайта oxfordartonline.com
4. Эпоха Возрождения, западная скульптура; Энциклопедия Британника, (nd). Взято с brittanica.com
5. Скульптура эпохи Возрождения, Essential Humanities, 2013. Взято с сайта essential-humanities.net.
6. Архитектура эпохи Возрождения, Британская энциклопедия, (nd). Взято с brittanica.com
7. Живопись эпохи Возрождения, Essential Humanities, 2013. Взято с сайта essential-humanities.net.
8. Архитектура эпохи Возрождения, Essential Humanities, 2013. Взято с сайта essential-humanities.net.
9. Имена произведений искусства, даты и исполнители взяты из Википедии на английском языке - wikipedia.org